Kleurenirisprent op lompendrukpapier; Gesigneerd en genummerd in potlood op de achterzijde; Zonder lijst; Uitstekende staat, zoals uitgegeven;
Nudes ree07 van Thomas Ruff, gemaakt in 2001, is een inktjetprint die de grenzen van fotografische helderheid en intimiteit verkent. Door zijn kenmerkende gebruik van opzettelijke vervaging en zachte focus abstraheert Ruff het menselijk lichaam, waardoor kijkers worden uitgenodigd om thema's van voyeurisme en ambiguïteit te verkennen. De figuur in het kunstwerk, gedeeltelijk gekleed in rode onderkleding, wordt vastgelegd in een dromerige waas, waarbij de grens tussen realiteit en obscuriteit vervaagt. Ruff's techniek daagt traditionele verwachtingen van fotografie uit en legt de nadruk op sfeer en gevoel boven scherpe details. Deze gelimiteerde kleur irisprint is gesigneerd en genummerd op de achterkant en weerspiegelt Ruff's verkenning van hedendaagse digitale esthetiek.
Thomas Ruff (Duitsland, 1958) is een hedendaagse fotograaf, bekend om zijn conceptuele benadering en verkenning van het fotografische medium. Als lid van de Düsseldorfer Schule heeft hij diverse series geproduceerd, waaronder grootschalige portretten, architectuurstudies en digitaal bewerkte beelden. Ruffs werk daagt percepties van realiteit en representatie in fotografie uit.
Inkjet printEen inkjetprinter maakt afdrukken door miljoenen kleine inktdruppels op papier te spuiten. Dit type printen is over het algemeen goedkoop omdat de inkt relatief betaalbaar is. Kunstenaars kunnen computers gebruiken om digitale kunst te maken, die vervolgens in kleur kan worden afgedrukt met behulp van inkjettechnologie.
Kleurenirisprent op lompendrukpapier; Gesigneerd en genummerd in potlood op de achterzijde; Zonder lijst; Uitstekende staat, zoals uitgegeven;
Nudes ree07 van Thomas Ruff, gemaakt in 2001, is een inktjetprint die de grenzen van fotografische helderheid en intimiteit verkent. Door zijn kenmerkende gebruik van opzettelijke vervaging en zachte focus abstraheert Ruff het menselijk lichaam, waardoor kijkers worden uitgenodigd om thema's van voyeurisme en ambiguïteit te verkennen. De figuur in het kunstwerk, gedeeltelijk gekleed in rode onderkleding, wordt vastgelegd in een dromerige waas, waarbij de grens tussen realiteit en obscuriteit vervaagt. Ruff's techniek daagt traditionele verwachtingen van fotografie uit en legt de nadruk op sfeer en gevoel boven scherpe details. Deze gelimiteerde kleur irisprint is gesigneerd en genummerd op de achterkant en weerspiegelt Ruff's verkenning van hedendaagse digitale esthetiek.
Thomas Ruff (Duitsland, 1958) is een hedendaagse fotograaf, bekend om zijn conceptuele benadering en verkenning van het fotografische medium. Als lid van de Düsseldorfer Schule heeft hij diverse series geproduceerd, waaronder grootschalige portretten, architectuurstudies en digitaal bewerkte beelden. Ruffs werk daagt percepties van realiteit en representatie in fotografie uit.
Mijn beelden zijn geen afbeeldingen van de werkelijkheid, maar tonen een soort tweede werkelijkheid, het beeld van het beeld.
- Thomas Ruff
Thomas Ruff, de ‘meester van bewerkte en opnieuw bedachte afbeeldingen’, is een fotograaf die bekend staat om zijn gebruik van technologische vooruitgang als middel om nieuwe betekenis en visuele mogelijkheden aan zijn vakgebied te geven. Press ++ is een van de meest opvallende werken van de fotograaf en bestaat uit talloze afbeeldingen die tussen 1920 en 1970 in Amerikaanse kranten en tijdschriften waren gepubliceerd, welke later door Ruff waren gevonden op eBay. Bij het produceren van de werken scande hij de voor- en achterkant van de afbeeldingen en combineerde ze digitaal, waarbij hij rekening hield met bijstellingen, krabbels en datumstempels. Tot het grotere oeuvre van Ruff behoren uitdrukkingsloze portretten, geblurde pornografie, huiselijke interieurs en JPEG’s van het internet. Zwaar geïnspireerd door zijn leraren Bernd en Hilla Becher, leerde Ruff van hun expertise in rechte fotografie; Joel Meyerowitz en Stephen Shore behoren tot zijn andere vroege invloeden.
Soms ook Conceptualisme genoemd, is dit een kunstvorm waarbij de idee(ën) of het concept(en) achter het werk belangrijker zijn dan materiële overwegingen en traditionele esthetiek. Veel conceptuele kunstwerken kunnen door iedereen worden gemaakt door simpelweg de geschreven instructies te volgen. Het concept of de idee is het meest essentiële aspect van het kunstwerk.