Details
Kunstenaar
Stijlen
Screenprint on encaustic wax and magna on cold-pressed Saunders Waterford paper // Reflections on Expressionist Painting from The Carnegie Hall 100th Anniversary Portfolio van Roy Lichtenstein is een zeefdruk in beperkte oplage die zijn kenmerkende mix van popart en abstract expressionisme toont. De compositie bevat gedurfde penseelstreken in blauw en wit, geplaatst op een achtergrond van gestippelde patronen en geometrische vormen, wat zowel verwijst naar zijn iconische stripstijl als naar de technieken van het expressionistische schilderen. De juxtapositie van dikke, vloeiende streken met Lichtensteins kenmerkende gebruik van Ben-Day dots creëert een dynamisch samenspel tussen gestructureerde en vrije elementen. Het reflectieve aspect van het werk wordt benadrukt door de gelaagdheid van vormen en texturen, waardoor kijkers worden uitgenodigd de spanning tussen spontaniteit en precisie te verkennen. Het kleurenpalet, waaronder rood, blauw en zwart, draagt bij aan de grafische en moderne aantrekkingskracht van het stuk, en viert zowel de schilderkunst als Lichtensteins innovatieve benadering van popart.
Reflections on Expressionist Painting from The Carnegie Hall 100th Anniversary Portfolio
kunstvorm
Medium
Afmeting
151.1 x 100 cm
- Inches
- Centimeters
Editie
Bereik
- USD
- EUR
- GBP
Details
Kunstenaar
Stijlen
Screenprint on encaustic wax and magna on cold-pressed Saunders Waterford paper // Reflections on Expressionist Painting from The Carnegie Hall 100th Anniversary Portfolio van Roy Lichtenstein is een zeefdruk in beperkte oplage die zijn kenmerkende mix van popart en abstract expressionisme toont. De compositie bevat gedurfde penseelstreken in blauw en wit, geplaatst op een achtergrond van gestippelde patronen en geometrische vormen, wat zowel verwijst naar zijn iconische stripstijl als naar de technieken van het expressionistische schilderen. De juxtapositie van dikke, vloeiende streken met Lichtensteins kenmerkende gebruik van Ben-Day dots creëert een dynamisch samenspel tussen gestructureerde en vrije elementen. Het reflectieve aspect van het werk wordt benadrukt door de gelaagdheid van vormen en texturen, waardoor kijkers worden uitgenodigd de spanning tussen spontaniteit en precisie te verkennen. Het kleurenpalet, waaronder rood, blauw en zwart, draagt bij aan de grafische en moderne aantrekkingskracht van het stuk, en viert zowel de schilderkunst als Lichtensteins innovatieve benadering van popart.
- Recent Toegevoegd
- Prijs (laag-hoog )
- Prijs (hoog-laag )
- Jaar (laag-hoog )
- Jaar (hoog-laag )
Roy Lichtenstein
Roommates From The Nudes Series, 1994
Editie / Print
Reliëf Print
USD 360,000 - 390,000
Roy Lichtenstein
Interior With Chair From The Leo Castelli 90th Birthday Portfolio, 1997
Editie / Print
Zeefdruk
USD 30,000 - 40,000
Roy Lichtenstein
Inaugural Print From The Inaugural Impressions Portfolio, 1977
Editie / Print
Zeefdruk
USD 25,000 - 35,000
Roy Lichtenstein
Nude On Beach, From The Surrealist Series, 1978
Editie / Print
Lithografie
USD 20,000 - 30,000
Roy Lichtenstein
Two Paintings, From The Paintings Series, 1984
Editie / Print
Gemengde Techniek.
USD 50,000 - 60,000
Roy Lichtenstein
Illustration For 'Une Fenêtre Ouverte Sur Chicago' (Corlett 271), 1992
Editie / Print
Ets En Aquatint
USD 13,250
Roy Lichtenstein
Reflections On The Scream From Reflections Series, 1990
Editie / Print
Gemengde Techniek.
Contacteer Ons
Roy Lichtenstein
Illustration For 'De Denver Au Montana, Depart 27 Mai 1972' (I), 1992
Editie / Print
Ets En Aquatint
USD 12,500
Roy Lichtenstein
Reflections On Minerva, 1990
Editie / Print
Gemengde Techniek.
USD 80,000 - 100,000
Roy Lichtenstein
Two Paintings: Dagwood From The Paintings Series, 1984
Editie / Print
Gemengde Techniek.
USD 80,000 - 100,000
Roy Lichtenstein
Reflections On Crash From Reflections Series, 1990
Editie / Print
Gemengde Techniek.
Contacteer Ons
Roy Lichtenstein
Reflections On Expressionist Painting From The Carnegie Hall 100th Anniversary Portfolio
Editie / Print
Zeefdruk
USD 60,000 - 70,000
Roy Lichtenstein
De Denver Au Montana, Départ 27 Mai 1972 (II), 1991
Editie / Print
Ets En Aquatint
USD 12,500
Wat is Appropriation ?
Toe-eigening in de kunst omvat het gebruik van bestaande beelden of objecten met weinig tot geen aanpassing. Deze techniek heeft een belangrijke rol gespeeld in verschillende kunstvormen, waaronder beeldende kunst, muziek, performance en literatuur. In de beeldende kunst verwijst toe-eigening naar de praktijk van het adopteren, samplen, recyclen of lenen van elementen—of zelfs hele vormen—van de bestaande visuele cultuur, om ze in nieuwe werken te integreren en zo betekenis te creëren of kritiek te uiten.
