Details
Kunstenaar
Stijlen
Size of the plate - 76.5 X 96.5 cm - Size of the sheet: 110.7 X 119.5 cm - Co-published: Art Multi et sedcome and Fondation France Liberté, Paris - Printer : Studio Arcay, Saint-Escobille, France // Liberté, from mémoire de la liberté van Roy Lichtenstein, gemaakt in 1991, is een zeefdruk die gebruikmaakt van de iconische Pop Art-stijl van de kunstenaar. Het stuk is verdeeld in twee primaire secties: een gedurfde gele onderste helft en een blauwe bovenste helft met diagonale strepen. De compositie wordt omlijst door klassieke architectonische zuilen en lineaire randen, wat het een formele, bijna monumentale uitstraling geeft. Een kleine vogel is te zien die in het blauwe deel vliegt, wat vrijheid symboliseert tegen de gestructureerde, bijna beperkende lijnen. Dit werk, mede-gepubliceerd door Art Multi en Fondation France Liberté, reflecteert thema's van vrijheid en combineert Lichtenstein's stripachtige stijl met een eerbetoon aan klassieke kunstvormen.
Liberté, from mémoire de la liberté, 1991
kunstvorm
Medium
Afmeting
100 x 120 cm
- Inches
- Centimeters
Editie
Prijs
- USD
- EUR
- GBP
Details
Kunstenaar
Stijlen
Size of the plate - 76.5 X 96.5 cm - Size of the sheet: 110.7 X 119.5 cm - Co-published: Art Multi et sedcome and Fondation France Liberté, Paris - Printer : Studio Arcay, Saint-Escobille, France // Liberté, from mémoire de la liberté van Roy Lichtenstein, gemaakt in 1991, is een zeefdruk die gebruikmaakt van de iconische Pop Art-stijl van de kunstenaar. Het stuk is verdeeld in twee primaire secties: een gedurfde gele onderste helft en een blauwe bovenste helft met diagonale strepen. De compositie wordt omlijst door klassieke architectonische zuilen en lineaire randen, wat het een formele, bijna monumentale uitstraling geeft. Een kleine vogel is te zien die in het blauwe deel vliegt, wat vrijheid symboliseert tegen de gestructureerde, bijna beperkende lijnen. Dit werk, mede-gepubliceerd door Art Multi en Fondation France Liberté, reflecteert thema's van vrijheid en combineert Lichtenstein's stripachtige stijl met een eerbetoon aan klassieke kunstvormen.
- Recent Toegevoegd
- Prijs (laag-hoog )
- Prijs (hoog-laag )
- Jaar (laag-hoog )
- Jaar (hoog-laag )
Roy Lichtenstein
Interior With Chair From The Leo Castelli 90th Birthday Portfolio, 1997
Editie / Print
Zeefdruk
USD 30,000 - 40,000
Roy Lichtenstein
Inaugural Print From The Inaugural Impressions Portfolio, 1977
Editie / Print
Zeefdruk
USD 25,000 - 35,000
Roy Lichtenstein
Cathedral #5, From The Cathedral Series, 1969
Editie / Print
Lithografie
USD 20,000 - 25,000
Roy Lichtenstein
Reflections On The Scream From Reflections Series, 1990
Editie / Print
Gemengde Techniek.
Contacteer Ons
Roy Lichtenstein
Illustration For 'De Denver Au Montana, Depart 27 Mai 1972' (I), 1992
Editie / Print
Ets En Aquatint
Contacteer Ons
Roy Lichtenstein
Illustration For 'De Nouveau Au-dessus De Denver', 1992
Editie / Print
Ets En Aquatint
USD 13,725
Roy Lichtenstein
Reflections On Minerva, 1990
Editie / Print
Gemengde Techniek.
USD 80,000 - 100,000
Roy Lichtenstein
Two Paintings: Dagwood From The Paintings Series, 1984
Editie / Print
Gemengde Techniek.
USD 80,000 - 100,000
Roy Lichtenstein
Reflections On Crash From Reflections Series, 1990
Editie / Print
Gemengde Techniek.
Contacteer Ons
Roy Lichtenstein
Reflections On Expressionist Painting From The Carnegie Hall 100th Anniversary Portfolio
Editie / Print
Zeefdruk
USD 60,000 - 70,000
Roy Lichtenstein
De Denver Au Montana, Départ 27 Mai 1972 (1), 1991
Editie / Print
Ets En Aquatint
USD 12,500
Roy Lichtenstein
De Denver Au Montana, Départ 27 Mai 1972 (II), 1991
Editie / Print
Ets En Aquatint
USD 12,500
Wat is Appropriation ?
Toe-eigening in de kunst omvat het gebruik van bestaande beelden of objecten met weinig tot geen aanpassing. Deze techniek heeft een belangrijke rol gespeeld in verschillende kunstvormen, waaronder beeldende kunst, muziek, performance en literatuur. In de beeldende kunst verwijst toe-eigening naar de praktijk van het adopteren, samplen, recyclen of lenen van elementen—of zelfs hele vormen—van de bestaande visuele cultuur, om ze in nieuwe werken te integreren en zo betekenis te creëren of kritiek te uiten.
