Portrait for RXArt Children's Hospital Commission (2019) van Nicolas Party is een gelimiteerde zeefdruk met afmetingen van 70,1 x 53,34 cm. De Zwitserse kunstenaar brengt zijn kenmerkende gebruik van gedurfde kleuren en vereenvoudigde vormen in dit levendige stuk. De print toont een gestileerd, klassiek hoofd, gemarkeerd door levendige blauwe en roze schaduwen die het een surrealistische, bijna maskerachtige uitstraling geven. Rondom het hoofd zweven cirkelvormige en verbonden vormen, wat een speelse en fantasierijke touch toevoegt die contrasteert met de plechtige uitdrukking van de figuur. Het heldere palet en de geometrische elementen sluiten aan bij Party’s missie om toegankelijk kunst te maken, met name voor kinderen.
Nicolas Party (Zwitserland, 1980) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn surrealistische, felgekleurde landschappen en portretten. Hij werkt in schilderkunst, beeldhouwkunst en installaties en geeft klassieke genres een moderne draai. Party gebruikt vaak zachte pastels als hoofdmedium en creëert daarmee betoverende, dromerige sferen.
ZeefdrukZeefdruk is een techniek waarbij inkt door een gaas op een ondergrond wordt overgebracht, met gebieden die door een sjabloon worden geblokkeerd om te voorkomen dat de inkt doordringt. Deze methode, ook bekend als serigrafie of zeefdruk, wordt vaak gebruikt om afdrukken te maken op posters, T-shirts, vinyl, stickers, hout en andere materialen. Het proces is een vorm van sjabloondruk, die levendige en gedetailleerde ontwerpen op verschillende oppervlakken mogelijk maakt.
Portrait for RXArt Children's Hospital Commission (2019) van Nicolas Party is een gelimiteerde zeefdruk met afmetingen van 70,1 x 53,34 cm. De Zwitserse kunstenaar brengt zijn kenmerkende gebruik van gedurfde kleuren en vereenvoudigde vormen in dit levendige stuk. De print toont een gestileerd, klassiek hoofd, gemarkeerd door levendige blauwe en roze schaduwen die het een surrealistische, bijna maskerachtige uitstraling geven. Rondom het hoofd zweven cirkelvormige en verbonden vormen, wat een speelse en fantasierijke touch toevoegt die contrasteert met de plechtige uitdrukking van de figuur. Het heldere palet en de geometrische elementen sluiten aan bij Party’s missie om toegankelijk kunst te maken, met name voor kinderen.
Nicolas Party (Zwitserland, 1980) is een hedendaagse kunstenaar, bekend om zijn surrealistische, felgekleurde landschappen en portretten. Hij werkt in schilderkunst, beeldhouwkunst en installaties en geeft klassieke genres een moderne draai. Party gebruikt vaak zachte pastels als hoofdmedium en creëert daarmee betoverende, dromerige sferen.
De hedendaagse schilder, installatiekunstenaar en beeldhouwer Nicholas Party is vooral bekend om de veelgeprezen manier waarop hij een verontrustende vorm van representatie verenigt met overigens rustgevende pastelkleuren en vloeiende, vereenvoudigde organische vormen. Hoewel zijn werken kenmerkend zijn voor scherpe scheidslijnen tussen de verschillende onderwerpen en elementen van zijn composities, weerspiegelen ze niettemin zijn vroege interesse in graffitikunst, met een airbrush-kwaliteit.
Zijn landschappen bevatten zeer gestileerde, geabstraheerde afbeeldingen van bomen, struiken en andere flora, die doen denken aan zowel de emotieloze landschappen van Félix Vallotton als de bekende illustraties van Theodor Seuss Geisel.
Wat zijn portretten betreft, lijken de figuren van Nicholas Party zowel imposant als soepel, dankzij zijn vakkundig gebruik van schaduwen. Hoewel onrealistisch van vorm, staren zijn onderwerpen vaak vanaf het doek met grote, doordringende ogen, net zoals de realistische portretten van Ferdinand Hodler. Door zijn eigen onderwerpen te ontdoen van de details die verband houden met realistische voorstellingen en ze af te schilderen als androgeen, lijken de onderwerpen van Party griezelig en intens - kenmerken die worden verergerd door zijn gebruik van solide achtergronden en het ongebruikelijke perspectief dat hen wordt opgelegd.
Graffitikunst verwijst naar tekeningen en geschriften die op muren of andere oppervlakken worden geschilderd, gekrast of gekrabbeld, meestal in openbare ruimtes. Deze kunstvorm varieert van kleine tags tot uitgebreide muurschilderingen. Graffiti bestaat al sinds de oudheid, met voorbeelden die teruggaan tot het Romeinse Rijk, het oude Griekenland en het oude Egypte.