Details
Kunstenaar
Stijlen
Photoetching // 145 Hours van Massimo Bartolini, een fotogravure in beperkte oplage uit 2014, toont een dicht, textuurrijk vierkant in het midden van een leeg canvas, weergegeven in ingewikkelde rode lijnen. De compositie lijkt op een web of wirwar en suggereert de voortgang van tijd en de accumulatie van energie of gedachten. De titel, 145 Hours, verwijst mogelijk naar de tijdsduur die is geïnvesteerd in het nauwgezet creëren van deze complexe structuur, waarbij elke lijn bijdraagt aan het gevoel van gelaagde ingewikkeldheid. Bartolini's benadering nodigt kijkers uit om na te denken over zowel het fysieke proces van het markeren als de abstracte representatie van tijd en doorzettingsvermogen. Het contrast tussen het intense vierkant en de lege ruimte eromheen benadrukt de introspectieve en meditatieve kwaliteiten van het werk.
145 hours, 2014
kunstvorm
Medium
Afmeting
76.5 x 115.5 cm
- Inches
- Centimeters
Editie
Prijs
- USD
- EUR
- GBP
Details
Kunstenaar
Stijlen
Photoetching // 145 Hours van Massimo Bartolini, een fotogravure in beperkte oplage uit 2014, toont een dicht, textuurrijk vierkant in het midden van een leeg canvas, weergegeven in ingewikkelde rode lijnen. De compositie lijkt op een web of wirwar en suggereert de voortgang van tijd en de accumulatie van energie of gedachten. De titel, 145 Hours, verwijst mogelijk naar de tijdsduur die is geïnvesteerd in het nauwgezet creëren van deze complexe structuur, waarbij elke lijn bijdraagt aan het gevoel van gelaagde ingewikkeldheid. Bartolini's benadering nodigt kijkers uit om na te denken over zowel het fysieke proces van het markeren als de abstracte representatie van tijd en doorzettingsvermogen. Het contrast tussen het intense vierkant en de lege ruimte eromheen benadrukt de introspectieve en meditatieve kwaliteiten van het werk.
- Recent Toegevoegd
- Prijs (laag-hoog )
- Prijs (hoog-laag )
- Jaar (laag-hoog )
- Jaar (hoog-laag )
Wat is 'Licht en Ruimte'?
De Light and Space Movement verwijst naar losjes verbonden kunstbewegingen die verband houden met minimalisme, geometrische abstractie en op-art en die in de jaren 1960 in Zuid-Californië ontstonden. Sterk beïnvloed door kunstenaar John McLaughlin, concentreerden deze kunstenaars zich op zintuiglijke fenomenen zoals licht, perceptie en ruimte als centrale elementen van hun werk. Ze gebruikten ook geavanceerde technologieën uit de lucht- en ruimtevaart en de ingenieursindustrie om met licht gevulde en sensuele objecten te ontwikkelen, waarbij ze de perceptie van de toeschouwer centraal stelden.
