Dikke micaplaat, te bevestigen met 4 spijkers in de hoek van 2 muren, “om het licht te vangen”.
Certificaat van echtheid (MDD) met installatie-instructies, handmatig gesigneerd, gedateerd en genummerd in potlood.
Rode cirkel op deze afbeelding om de transparante micaplaat in de hoek van 2 muren te visualiseren.
Ann Veronica Janssens’ Untitled (Tentoonstelling tussenin / in-between) (1998) is een conceptueel wandwerk bestaande uit een transparante plaat van dik mica die in de hoek tussen twee muren wordt bevestigd. Bijna onzichtbaar, behalve door reflecties en subtiele lichtverschuivingen, verandert het werk de architecturale ruimte in een zintuiglijke ervaring. Janssens staat bekend om haar onderzoek naar immaterialiteit, perceptie en de instabiliteit van visuele waarneming via licht, transparantie en atmosfeer. De mica plaat functioneert hier minder als object dan als katalysator voor veranderende reflecties en ruimtelijk bewustzijn. Het werk nodigt uit tot trage observatie en aandacht voor licht, beweging en omgeving.
Ann Veronica Janssens (België, 1956) is een Belgische hedendaagse beeldend kunstenaar gevestigd in Brussel. Haar werk nodigt uit tot vluchtige ervaringen, die soms delirisch of duizelingwekkend zijn, waarbij ze sculpturale materialen gebruikt met licht en ruimte om de toeschouwer een buitenwereldse ervaring te geven met hun zintuigen.
InstallatieInstallatiekunst is een driedimensionaal kunstgenre dat site-specifieke werken omvat die zijn ontworpen om de perceptie van ruimte te veranderen. Deze werken worden meestal gecreëerd voor binnenruimtes, zoals musea en galerieën, maar kunnen ook in privé- en openbare ruimtes worden gevonden. Installatiekunst kan tijdelijk of permanent zijn, afhankelijk van het doel en de locatie.
Dikke micaplaat, te bevestigen met 4 spijkers in de hoek van 2 muren, “om het licht te vangen”.
Certificaat van echtheid (MDD) met installatie-instructies, handmatig gesigneerd, gedateerd en genummerd in potlood.
Rode cirkel op deze afbeelding om de transparante micaplaat in de hoek van 2 muren te visualiseren.
Ann Veronica Janssens’ Untitled (Tentoonstelling tussenin / in-between) (1998) is een conceptueel wandwerk bestaande uit een transparante plaat van dik mica die in de hoek tussen twee muren wordt bevestigd. Bijna onzichtbaar, behalve door reflecties en subtiele lichtverschuivingen, verandert het werk de architecturale ruimte in een zintuiglijke ervaring. Janssens staat bekend om haar onderzoek naar immaterialiteit, perceptie en de instabiliteit van visuele waarneming via licht, transparantie en atmosfeer. De mica plaat functioneert hier minder als object dan als katalysator voor veranderende reflecties en ruimtelijk bewustzijn. Het werk nodigt uit tot trage observatie en aandacht voor licht, beweging en omgeving.
Ann Veronica Janssens (België, 1956) is een Belgische hedendaagse beeldend kunstenaar gevestigd in Brussel. Haar werk nodigt uit tot vluchtige ervaringen, die soms delirisch of duizelingwekkend zijn, waarbij ze sculpturale materialen gebruikt met licht en ruimte om de toeschouwer een buitenwereldse ervaring te geven met hun zintuigen.
Mijn projecten zijn vaak gebaseerd op technische of wetenschappelijke feiten.
- Ann Veronica Janssens
Ann Veronica Janssens is een opmerkelijke beeldend kunstenaar die wereldwijde erkenning heeft gekregen voor haar op licht gefocuste werk. Janssens eerste kennismaking met kunst werd geïnspireerd door haar onderliggende fascinatie voor realiteit en perceptie: ze benadrukt de kwetsbaarheid van menselijke perceptie en gebruikt vaak thema's zoals lichtverdeling, kleurstraling en oppervlaktetypen (doorschijnend of reflecterend) als een middel om de eeuwige aandacht te vestigen op een veranderende perceptie van tijd en ruimte. Janssens haar eigen unieke kijk op kunst ziet haar het gebruik van objecten afwijzen - ze voelt objecten als nutteloos in hun materialiteit en creëert in plaats daarvan installaties zoals ‘mistsculpturen’, die haar kijkers omringen in wolken van veelkleurige, dichte, dikke rook als een middel om hun eigen zintuiglijke ervaringen en percepties uit te dagen; deze techniek werd beroemd gebruikt in haar yellowbluepink-tentoonstelling bij de Wellcome Collection. Janssens haar werk is over het algemeen gemaakt voor het individu in tegenstelling tot de massa: ze weet dat elke persoon een andere ervaring zal hebben met haar kunst, en haar doel dient om de realiteit zoals wij die nu kennen, uit te dagen. (Artist website)
Feministische kunst verwijst naar de kunst die voortkwam uit de feministische kunstbeweging in de jaren 1960 en 1970. Het ontwikkelde zich met de bedoeling de genderidealen van de 20e eeuw te bekritiseren en de traditionele canon van de kunstgeschiedenis uit te dagen. Feministische kunst streeft ernaar een dialoog te creëren tussen het kunstwerk en de toeschouwer door middel van een feministische lens, waarbij vaak thema's als gender, identiteit en sociale rechtvaardigheid aan bod komen.