Deze zeefdruk uit het 9x5 Konkret Portfolio rangschikt een precieze matrix van cirkels over een diepzwarte ondergrond, waarbij elke stip wisselt tussen koel turkoois en kobaltblauw. Het gedisciplineerde raster zet de twee tinten tegen elkaar aan het trillen en wekt een stille optische glinstering die meebeweegt met de blik van de kijker. Rigoureus en toch lichtgevend, illustreert het Mavigniers toewijding aan systematische, concrete constructie. Als sleutelfiguur die de concrete kunst en de internationale Op-beweging verbindt, signeerde en nummerde hij dit werk uit 1979 met de hand, een serene demonstratie van hoe orde en waarneming tot leven kunnen pulseren.
Almir Mavignier (Brazilië, 1925–2018) was een pionier van de Op Art en Concrete Kunst, bekend om zijn precieze, geometrische composities. Met optische effecten en levendige kleuren creëerde hij dynamische visuele ervaringen. Mavignier speelde een cruciale rol in het verbinden van het Braziliaanse modernisme met internationale kunststromingen en beïnvloedde de abstracte kunst wereldwijd.
ZeefdrukZeefdruk is een techniek waarbij inkt door een gaas op een ondergrond wordt overgebracht, met gebieden die door een sjabloon worden geblokkeerd om te voorkomen dat de inkt doordringt. Deze methode, ook bekend als serigrafie of zeefdruk, wordt vaak gebruikt om afdrukken te maken op posters, T-shirts, vinyl, stickers, hout en andere materialen. Het proces is een vorm van sjabloondruk, die levendige en gedetailleerde ontwerpen op verschillende oppervlakken mogelijk maakt.
Deze zeefdruk uit het 9x5 Konkret Portfolio rangschikt een precieze matrix van cirkels over een diepzwarte ondergrond, waarbij elke stip wisselt tussen koel turkoois en kobaltblauw. Het gedisciplineerde raster zet de twee tinten tegen elkaar aan het trillen en wekt een stille optische glinstering die meebeweegt met de blik van de kijker. Rigoureus en toch lichtgevend, illustreert het Mavigniers toewijding aan systematische, concrete constructie. Als sleutelfiguur die de concrete kunst en de internationale Op-beweging verbindt, signeerde en nummerde hij dit werk uit 1979 met de hand, een serene demonstratie van hoe orde en waarneming tot leven kunnen pulseren.
Almir Mavignier (Brazilië, 1925–2018) was een pionier van de Op Art en Concrete Kunst, bekend om zijn precieze, geometrische composities. Met optische effecten en levendige kleuren creëerde hij dynamische visuele ervaringen. Mavignier speelde een cruciale rol in het verbinden van het Braziliaanse modernisme met internationale kunststromingen en beïnvloedde de abstracte kunst wereldwijd.
Almir Mavignier werd geboren in Brazilië, in 1925, en studeerde aan de Hochschule für Gestatlung in Ulm in Duitsland. Max Bense's esthetiek van informatie en Josef Alber's studie van kleurproportionaliteit hebben grote invloed gehad op het werk van Mavignier. De werken worden voornamelijk beschouwd als uit de Op Art and Abstract genres. Hij heeft ook als commerciële kunstenaar gewerkt. Hij ontwikkelde werken zoals Permutaties door een patroon te creëren uit een oppervlak van geometrisch geordende punten. Door bepaalde combinaties van kleur te gebruiken vormen de punten een oppervlak dat lijkt te trillen. Mavignier heeft veel van de moderne kunstscène afgereisd en ervaren. In 1951, na een solo tentoonstelling in Sao Paulo, verhuisde hij naar Frankrijk, en woonde in hij Parijs. In 1952 veranderde Mavignier opnieuw zijn locatie door deze keer naar Ulm in Duitsland te verhuizen. In het jaar 1954 was er een stijlvolle ontwikkeling bij Mavignier zichtbaar omdat hij zijn voornaamste Point-Images opbouwde. Een verdere ontwikkeling van zijn stijl in 1955 zag Mavignier Grid-Images creëren. Monochromatische beelden werden voor het eerst gezien in Mavignier's werk in 1957 en in 1958 stichtte hij en werkte hij in Groep 0, ook wel Zero Together genoemd. Het werk van Almir Mavignier werd gedurende de jaren '50 en '60 internationaal tentoongesteld, inclusief tentoonstellingen in de Venetiaanse Biënnale, in Dokumeta 3 en 4 en in de MoMA in New York. Almir Mavignier heeft zijn persoonlijke studio in Hamburg opgericht; hij doceert daar ook op de Hochschule fur Bildende Kunst. (Artist website)
Op Art is een visuele kunststijl die gebruik maakt van optische illusies om de indruk van beweging, trillende patronen, flitsende of verborgen beelden te creëren. De werken zijn meestal abstract, met veel bekende stukken in zwart-wit. De wortels van Op Art gaan terug naar eerdere stromingen zoals Futurisme, Constructivisme, Dada en Neo-impressionisme, met name in hun gebruik van kleureffecten en grafisch ontwerp.