
Détails
Artiste
Styles
Original 5 color lithograph and screenprint - Published byGemini G.E.L. Los Angeles - Corlett 114, Gemini No 390 - Printed by Ken Tyler, Los Angeles - Image: 30 1/8 x 21 3/8in (76.3 x 53.8cm) - Sheet 39 x 29 3/8in (99.1 x 74.2cm) // Mirror #9 de Roy Lichtenstein, créé en 1972, est une estampe en édition limitée qui associe les techniques de lithographie et de sérigraphie. Connu pour son style pop art emblématique, Lichtenstein utilise des lignes audacieuses, des couleurs primaires et ses points Ben-Day caractéristiques pour réinterpréter des objets et des visuels du quotidien. Dans cette pièce, l'image d'un miroir est abstraite en formes et motifs géométriques, avec des points bleus et noirs sur fond blanc donnant l'illusion de réflexion et de transparence. Des accents jaunes viennent rompre la composition, ajoutant un sens de profondeur. Mesurant environ 99,1 x 74,2 cm, cette œuvre capture l'exploration de Lichtenstein sur la perception visuelle, interrogeant la manière dont nous interprétons des objets familiers lorsqu'ils sont déconstruits et représentés à travers des techniques artistiques modernes.
Mirror #9, 1972
forme
Méthode
Taille
99.1 x 74.2 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
Détails
Artiste
Styles
Original 5 color lithograph and screenprint - Published byGemini G.E.L. Los Angeles - Corlett 114, Gemini No 390 - Printed by Ken Tyler, Los Angeles - Image: 30 1/8 x 21 3/8in (76.3 x 53.8cm) - Sheet 39 x 29 3/8in (99.1 x 74.2cm) // Mirror #9 de Roy Lichtenstein, créé en 1972, est une estampe en édition limitée qui associe les techniques de lithographie et de sérigraphie. Connu pour son style pop art emblématique, Lichtenstein utilise des lignes audacieuses, des couleurs primaires et ses points Ben-Day caractéristiques pour réinterpréter des objets et des visuels du quotidien. Dans cette pièce, l'image d'un miroir est abstraite en formes et motifs géométriques, avec des points bleus et noirs sur fond blanc donnant l'illusion de réflexion et de transparence. Des accents jaunes viennent rompre la composition, ajoutant un sens de profondeur. Mesurant environ 99,1 x 74,2 cm, cette œuvre capture l'exploration de Lichtenstein sur la perception visuelle, interrogeant la manière dont nous interprétons des objets familiers lorsqu'ils sont déconstruits et représentés à travers des techniques artistiques modernes.
- Ajouté Récemment
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- Prix (bas - elevé )
- Année (elevé - bas )
- Année (bas - elevé )
Roy Lichtenstein
Before The Mirror (from Mirrors Of The Mind Portfolio), 1975
Édition Limitée
Lithographie
USD 19,500
Roy Lichtenstein
Interior With Chair From The Leo Castelli 90th Birthday Portfolio, 1997
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
USD 30,000 - 40,000
Roy Lichtenstein
Inaugural Print From The Inaugural Impressions Portfolio, 1977
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
USD 25,000 - 35,000
Roy Lichtenstein
Pistol (from Banner, Multiples Calendar, 1968
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
USD 4,600
Roy Lichtenstein
Apple And Lemon (from Seven Apple Woodcuts), 1983
Édition Limitée
Xylographie
USD 14,850
Roy Lichtenstein
Two Paintings: Dagwood From The Paintings Series, 1984
Édition Limitée
Mixed Média
USD 80,000 - 100,000
Roy Lichtenstein
Water Lilies With Cloud, 1992
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
Demander Le Prix
Roy Lichtenstein
Reflections On Crash From Reflections Series, 1990
Édition Limitée
Mixed Média
Demander Le Prix
Roy Lichtenstein
Reflections On Expressionist Painting From The Carnegie Hall 100th Anniversary Portfolio
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
USD 60,000 - 70,000
Roy Lichtenstein
De Denver Au Montana, Départ 27 Mai 1972 (1), 1991
Édition Limitée
Gravure à L'eau-forte
USD 12,500
Roy Lichtenstein
De Denver Au Montana, Départ 27 Mai 1972 (II), 1991
Édition Limitée
Gravure à L'eau-forte
USD 12,500
Roy Lichtenstein
Sweet Dreams, Baby!, 1965
Édition Limitée
Sérigraphie (Screen-print)
Actuellement Indisponible
Qu'est-ce que l'art spécifique de site?
L'art spécifique au site est une forme d'art créée pour exister dans un lieu particulier, où l'artiste considère le site comme une partie intégrante du processus créatif. Robert Irwin a été une figure clé dans la promotion de cette forme d'art en Californie. L'art spécifique au site est apparu en réaction aux objets modernistes, qui étaient souvent portables, marchandisés et confinés aux espaces muséaux. En revanche, l'art spécifique au site est intrinsèquement lié à son emplacement, remettant en question les notions traditionnelles de l'art en tant que produit transportable et commercialisable.