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Screen printing on mirror polished steel - Signed and numbered on the back - Printer Arte 3, Milano - Mounted suspension device. In original pcaket // Amare (2006) de Michelangelo Pistoletto est une sérigraphie sur acier poli miroir, mettant en avant l’utilisation caractéristique des surfaces réfléchissantes par l’artiste pour impliquer directement le spectateur. L’œuvre, mesurant 25 x 113 cm, présente des formes abstraites et curvilignes bordées de noir. À l’intérieur de ces formes fluides, le mot AMARE est écrit en utilisant des couleurs primaires (bleu, jaune, rouge, vert et orange) sur différents segments, soulignant le thème de l’amour. La surface réfléchissante invite le spectateur à faire partie de l’œuvre, intégrant son reflet avec le concept d’amour et de conscience de soi. Le travail de Pistoletto explore souvent l’interaction entre l’art, l’espace et l’observateur.
Amare, 2006
forme
Méthode
Taille
25 x 113 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
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Screen printing on mirror polished steel - Signed and numbered on the back - Printer Arte 3, Milano - Mounted suspension device. In original pcaket // Amare (2006) de Michelangelo Pistoletto est une sérigraphie sur acier poli miroir, mettant en avant l’utilisation caractéristique des surfaces réfléchissantes par l’artiste pour impliquer directement le spectateur. L’œuvre, mesurant 25 x 113 cm, présente des formes abstraites et curvilignes bordées de noir. À l’intérieur de ces formes fluides, le mot AMARE est écrit en utilisant des couleurs primaires (bleu, jaune, rouge, vert et orange) sur différents segments, soulignant le thème de l’amour. La surface réfléchissante invite le spectateur à faire partie de l’œuvre, intégrant son reflet avec le concept d’amour et de conscience de soi. Le travail de Pistoletto explore souvent l’interaction entre l’art, l’espace et l’observateur.
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Qu'est-ce que la modernisme tard?
Le Modernisme Tardif désigne la continuation et l'évolution des principes modernistes en art, architecture et littérature du milieu du XXe siècle jusqu'à la fin du XXe siècle. Ce mouvement reste axé sur la forme, l'abstraction et le rejet des styles traditionnels, mais il intègre souvent plus de complexité et d'ambiguïté par rapport au modernisme précoce. Le Modernisme Tardif explore des thèmes tels que l'aliénation, l'identité et la fragmentation de la réalité, reflétant les bouleversements sociaux et culturels de l'après-guerre. Il se manifeste dans les œuvres d'architectes comme Louis Kahn et d'artistes comme Francis Bacon, qui ont repoussé les limites du modernisme tout en répondant aux changements du monde qui les entourait.
