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Digital print with screen-printed spot glaze - Signed by the artist on the front, numbered on the reverse? // Prismatic Labyrinth (102 U) (2018) de Marc Quinn est une impression en édition limitée vibrante et dynamique qui explore les thèmes de l'individualité et de la complexité. Cette œuvre en techniques mixtes, combinant impression numérique et glaçage ponctuel en sérigraphie, forme un motif de empreinte digitale abstrait rendu dans une gamme de couleurs vives. Les lignes tourbillonnantes et les couches complexes de rouge, bleu, vert et noir plongent le spectateur dans une expérience visuelle fascinante, rappelant un parcours labyrinthique au sein des contours d'une empreinte digitale. La combinaison de dégradés numériques lisses et de textures brillantes en sérigraphie ajoute profondeur et intensité, mettant en évidence la fascination de Quinn pour l'unicité de l'identité humaine. Mesurant 27,6 x 19,7 pouces, l'œuvre est signée sur le devant et numérotée au dos, en faisant une pièce de collection qui capture à la fois l'essence de l'individualité humaine et l'attrait de l'art abstrait.
Prismatic Labyrinth (102 U), 2018
forme
Méthode
Taille
70 x 50 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
- USD
- EUR
- GBP
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Artiste
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Digital print with screen-printed spot glaze - Signed by the artist on the front, numbered on the reverse? // Prismatic Labyrinth (102 U) (2018) de Marc Quinn est une impression en édition limitée vibrante et dynamique qui explore les thèmes de l'individualité et de la complexité. Cette œuvre en techniques mixtes, combinant impression numérique et glaçage ponctuel en sérigraphie, forme un motif de empreinte digitale abstrait rendu dans une gamme de couleurs vives. Les lignes tourbillonnantes et les couches complexes de rouge, bleu, vert et noir plongent le spectateur dans une expérience visuelle fascinante, rappelant un parcours labyrinthique au sein des contours d'une empreinte digitale. La combinaison de dégradés numériques lisses et de textures brillantes en sérigraphie ajoute profondeur et intensité, mettant en évidence la fascination de Quinn pour l'unicité de l'identité humaine. Mesurant 27,6 x 19,7 pouces, l'œuvre est signée sur le devant et numérotée au dos, en faisant une pièce de collection qui capture à la fois l'essence de l'individualité humaine et l'attrait de l'art abstrait.
- Ajouté Récemment
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Marc Quinn
Untitled - Plate 3 From The Garden 2, 2000
Édition Limitée
Impression Pigmentaire
USD 3,100
Qui sont les Jeunes artistes britanniques - YBA?
Young British Artists (YBAs), également connus sous le nom de Britart ou Brit artists, désigne un groupe d'artistes qui ont commencé à exposer ensemble à Londres en 1988. La plupart d'entre eux ont obtenu leur diplôme de la filière Beaux-Arts à Goldsmiths à la fin des années 1980. Les YBAs sont connus pour leur mode de vie extravagant, leur utilisation de matériaux non conventionnels et leur attitude à la fois entrepreneuriale et opposée. Ils ont dominé la scène artistique britannique dans les années 1990 et ont attiré une large attention médiatique. Nombre de ces artistes ont été soutenus et collectionnés initialement par Charles Saatchi, une figure clé de leur ascension.
