Eau-forte avec trou perforé de Lucio Fontana. De la suite L'Épée dans l'eau, éditée par Arturo Schwarz, Milan. Signée et numérotée au crayon, excellent état, encadrée avec élégance.
Lucio Fontana (Argentine/Italie, 1899–1968) était un artiste novateur et fondateur du spatialisme. Connu pour ses œuvres iconiques Concetto Spaziale, il perçait et lacérait ses toiles pour explorer l’espace, la lumière et la matérialité, révolutionnant ainsi le concept de la peinture.
GravureLa gravure à l'eau-forte est une technique consistant à créer un motif sur une surface métallique en utilisant un acide fort ou un mordant pour graver les parties non protégées du métal, laissant le motif souhaité en relief (intaille). Dans l'art contemporain et la fabrication, différents produits chimiques peuvent être utilisés en fonction du matériau à graver.
Eau-forte avec trou perforé de Lucio Fontana. De la suite L'Épée dans l'eau, éditée par Arturo Schwarz, Milan. Signée et numérotée au crayon, excellent état, encadrée avec élégance.
Lucio Fontana (Argentine/Italie, 1899–1968) était un artiste novateur et fondateur du spatialisme. Connu pour ses œuvres iconiques Concetto Spaziale, il perçait et lacérait ses toiles pour explorer l’espace, la lumière et la matérialité, révolutionnant ainsi le concept de la peinture.
Je ne veux pas faire un tableau ; je veux ouvrir l'espace, créer une nouvelle dimension, la relier au cosmos qui s'étend à l'infini, au-delà de la surface limitée du tableau.
- Lucio Fontana
Reconnu comme le fondateur du Spatialisme, Lucio Fontana était un artiste prolifique qui était animé par le désir de mettre en évidence et d'explorer la relation entre la surface et la dimensionnalité. Les techniques de Fontana consistaient à découper la toile et à percer des trous dans la surface de son œuvre. Spatial Concept est une série d'œuvres qui illustrent cette technique particulière et Fontana recouvrait souvent le verso de sa toile de gaze noire ; l'obscurité scintillait alors à travers les trous qu'il avait créés et ajoutait encore à l'effet illusoire et mystérieux. Fontana a également été acclamé pour son utilisation d'un large éventail de matériaux ; pour une série de peintures créées pour l'exposition "Art et Contemplation", il a manipulé la peinture de surface avec ses doigts et du verre de Murano. Inspiré par sa visite à New York, Fontana a également beaucoup travaillé avec le métal pendant plusieurs années - il a utilisé des feuilles de cuivre brillantes pour gratter et creuser des trous dans le métal et le résultat final faisait allusion à l'architecture naissante de la ville. (Artist website)
Un mouvement et style artistique né en Italie dans les années 1960. Il intègre des éléments du minimalisme, de la performance et de l'art conceptuel en utilisant des matériaux quotidiens ou apparemment sans valeur, comme des journaux, des pierres ou des chiffons. Le but était de contester et de subvertir la commercialisation de l'art.