Sam Francis

Untitled, 1984

106.7 X 73 inch

« précédent

Barcelona #5

Larry Bell Barcelona #10 lithograph with vertical gradient transitioning from yellow to dark, creating a sense of depth and light filtering

BARCELONA # 10, 1988, color lithograph, signed in pencil, from the numbered edition of 75, sheet 30 x 22 // Barcelona #10 de Larry Bell, une lithographie de 1988, reflète l'intérêt de l'artiste pour la lumière, la couleur et la perception spatiale. La composition est dominée par un dégradé rectangulaire central qui passe du jaune vif en haut, à travers un orange profond et un magenta, jusqu'à un noir presque total en bas. Ce dégradé crée une sensation de profondeur, comme si la lumière se filtrait vers le bas, les couleurs s'estompant dans l'espace neutre environnant. Bell, connu pour ses explorations du minimalisme et de la perception, utilise la simplicité de la forme et des transitions de couleur subtiles pour évoquer une atmosphère méditative. Le contraste entre la couleur vive et l'environnement neutre permet au spectateur de se concentrer sur la profondeur et les transitions du dégradé. Éditée à 75 exemplaires, cette estampe témoigne de l'habileté de Bell à créer des œuvres visuellement immersives.

Artwork Copyright © Larry Bell

Barcelona #10, 1988

forme

Méthode

Édition

BARCELONA # 10, 1988, color lithograph, signed in pencil, from the numbered edition of 75, sheet 30 x 22 // Barcelona #10 de Larry Bell, une lithographie de 1988, reflète l'intérêt de l'artiste pour la lumière, la couleur et la perception spatiale. La composition est dominée par un dégradé rectangulaire central qui passe du jaune vif en haut, à travers un orange profond et un magenta, jusqu'à un noir presque total en bas. Ce dégradé crée une sensation de profondeur, comme si la lumière se filtrait vers le bas, les couleurs s'estompant dans l'espace neutre environnant. Bell, connu pour ses explorations du minimalisme et de la perception, utilise la simplicité de la forme et des transitions de couleur subtiles pour évoquer une atmosphère méditative. Le contraste entre la couleur vive et l'environnement neutre permet au spectateur de se concentrer sur la profondeur et les transitions du dégradé. Éditée à 75 exemplaires, cette estampe témoigne de l'habileté de Bell à créer des œuvres visuellement immersives.

Artwork Copyright © Larry Bell

Larry Bell

Barcelona #5, 1988

Édition Limitée

Lithographie

Actuellement Indisponible

Larry Bell

Barcelona #10, 1988

Édition Limitée

Lithographie

Actuellement Indisponible

Restez informé sur Larry Bell

Abonnez-vous pour recevoir des mises à jour sur de nouvelles œuvres d'art, des expositions et des actualités concernant Larry Bell.

Nous respectons votre vie privée et protégeons vos informations.

Qu'est-ce que la modernisme tard?

Le Modernisme Tardif désigne la continuation et l'évolution des principes modernistes en art, architecture et littérature du milieu du XXe siècle jusqu'à la fin du XXe siècle. Ce mouvement reste axé sur la forme, l'abstraction et le rejet des styles traditionnels, mais il intègre souvent plus de complexité et d'ambiguïté par rapport au modernisme précoce. Le Modernisme Tardif explore des thèmes tels que l'aliénation, l'identité et la fragmentation de la réalité, reflétant les bouleversements sociaux et culturels de l'après-guerre. Il se manifeste dans les œuvres d'architectes comme Louis Kahn et d'artistes comme Francis Bacon, qui ont repoussé les limites du modernisme tout en répondant aux changements du monde qui les entourait.

RéCEMMENT VU

-->