
Détails
Artiste
Styles
Original aquatint on steel, signed in pencil by the artist. Presses du Jardin Ed., Nîmes. // Carn de James Turrell, créé en 1988, est une aquatinte qui incarne l'exploration de l'artiste sur la lumière, la perception et l'ambiguïté spatiale. L'œuvre présente une forme rectangulaire blanche et lumineuse suspendue contre un fond sombre et ombragé, créant une composition minimaliste mais puissante. La forme flottante, semblable à une boîte, semble briller, attirant l'attention du spectateur et créant une sensation de profondeur et de mystère. Turrell, connu pour son travail avec la lumière et l'espace, capture une atmosphère presque métaphysique, où la forme semble à la fois tangible et éthérée. Cette impression en édition limitée, signée par l'artiste, mesure 76 x 56 cm, montrant la capacité de Turrell à utiliser des formes minimales pour évoquer des expériences visuelles et émotionnelles profondes.
Carn, 1988
forme
Méthode
Taille
76 x 56 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
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Artiste
Styles
Original aquatint on steel, signed in pencil by the artist. Presses du Jardin Ed., Nîmes. // Carn de James Turrell, créé en 1988, est une aquatinte qui incarne l'exploration de l'artiste sur la lumière, la perception et l'ambiguïté spatiale. L'œuvre présente une forme rectangulaire blanche et lumineuse suspendue contre un fond sombre et ombragé, créant une composition minimaliste mais puissante. La forme flottante, semblable à une boîte, semble briller, attirant l'attention du spectateur et créant une sensation de profondeur et de mystère. Turrell, connu pour son travail avec la lumière et l'espace, capture une atmosphère presque métaphysique, où la forme semble à la fois tangible et éthérée. Cette impression en édition limitée, signée par l'artiste, mesure 76 x 56 cm, montrant la capacité de Turrell à utiliser des formes minimales pour évoquer des expériences visuelles et émotionnelles profondes.
Qu'est-ce que l'art spécifique de site?
L'art spécifique au site est une forme d'art créée pour exister dans un lieu particulier, où l'artiste considère le site comme une partie intégrante du processus créatif. Robert Irwin a été une figure clé dans la promotion de cette forme d'art en Californie. L'art spécifique au site est apparu en réaction aux objets modernistes, qui étaient souvent portables, marchandisés et confinés aux espaces muséaux. En revanche, l'art spécifique au site est intrinsèquement lié à son emplacement, remettant en question les notions traditionnelles de l'art en tant que produit transportable et commercialisable.