Épreuve gélatino-argentique montée sur papier - Format de l'image - 46,9 x 58,5 cm (18 ½ x 23 in) - Format de la feuille - 49 x 60 cm (19 ¼ x 23 ¾ in.)
Farnsworth House de Hiroshi Sugimoto est une épreuve à la gélatine argentique poétique de 2001, capturant l'icône moderniste conçue par l'architecte Ludwig Mies van der Rohe. Présentée dans le style flou caractéristique de Sugimoto, l'image transforme les lignes épurées et minimalistes de la structure en verre et acier en une présence douce et éthérée dans un paysage naturel. Ce flou intentionnel confère une qualité onirique, suggérant des thèmes de mémoire et d'impermanence. En réduisant la netteté, Sugimoto déplace l'attention du détail architectural vers la résonance émotionnelle du bâtiment en tant que vision fugace. Le résultat est un portrait saisissant et contemplatif de l'une des œuvres les plus célébrées de l'architecture moderne, invitant les spectateurs à réfléchir à la beauté transitoire des créations humaines dans la nature. Montée sur papier, cette épreuve souligne l'exploration de Sugimoto du temps et de la perception spatiale.
Hiroshi Sugimoto (Japon, 1948) est un photographe et artiste pluridisciplinaire renommé pour ses séries en noir et blanc explorant le temps, la mémoire et la perception. Ses œuvres iconiques incluent 'Seascapes,' capturant des horizons sereins, et 'Theaters,' des expositions longues d'écrans illuminés. Son art allie traditions conceptuelles et minimalistes, présent dans les grands musées du monde.
Photographie GélatineUn tirage argentique à la gélatine est un type de tirage photographique réalisé selon le procédé argentique. Dans ce procédé, les matériaux photographiques tels que les films noir et blanc et les papiers d'impression sont enduits d'une émulsion photosensible de sels d'argent en suspension dans de la gélatine. Cette émulsion est appliquée sur un support qui peut être en plastique souple, en verre, en papier enduit de résine ou en papier baryté. Ces matériaux sont sensibles à la lumière et restent stables dans des conditions de conservation normales, ce qui les rend idéaux pour une conservation à long terme.
Épreuve gélatino-argentique montée sur papier - Format de l'image - 46,9 x 58,5 cm (18 ½ x 23 in) - Format de la feuille - 49 x 60 cm (19 ¼ x 23 ¾ in.)
Farnsworth House de Hiroshi Sugimoto est une épreuve à la gélatine argentique poétique de 2001, capturant l'icône moderniste conçue par l'architecte Ludwig Mies van der Rohe. Présentée dans le style flou caractéristique de Sugimoto, l'image transforme les lignes épurées et minimalistes de la structure en verre et acier en une présence douce et éthérée dans un paysage naturel. Ce flou intentionnel confère une qualité onirique, suggérant des thèmes de mémoire et d'impermanence. En réduisant la netteté, Sugimoto déplace l'attention du détail architectural vers la résonance émotionnelle du bâtiment en tant que vision fugace. Le résultat est un portrait saisissant et contemplatif de l'une des œuvres les plus célébrées de l'architecture moderne, invitant les spectateurs à réfléchir à la beauté transitoire des créations humaines dans la nature. Montée sur papier, cette épreuve souligne l'exploration de Sugimoto du temps et de la perception spatiale.
Hiroshi Sugimoto (Japon, 1948) est un photographe et artiste pluridisciplinaire renommé pour ses séries en noir et blanc explorant le temps, la mémoire et la perception. Ses œuvres iconiques incluent 'Seascapes,' capturant des horizons sereins, et 'Theaters,' des expositions longues d'écrans illuminés. Son art allie traditions conceptuelles et minimalistes, présent dans les grands musées du monde.
J'essaie de ne jamais être satisfait ; ainsi, je mettrai toujours mon esprit au défi.
- Hiroshi Sugimoto
Hiroshi Sugimoto est un photographe du Japon. Il parle de son travail en montrant "time exposed", ce qui signifie que ses images fournissent un enregistrement durable pour les événements qui se produisent. L'image de Hiroshi Sugimoto est aussi centrée autour de la fugacité qui est une partie de la vie et la lutte permanente entre la mort et la vie, il a pris beaucoup de ses influences des œuvres et les a écrits de Marcel Duchamp, ainsi que d'autres artistes surréalistes et dadaïstes. Hiroshi Sugimoto attire également des influences de l'architecture de la fin du 20e siècle. La photographie de Sugimoto implique l'utilisation d'un appareil photo 8x10 grands formats avec de longues expositions. Ces choix lui ont valu une réputation de compétence technique extrême. Il a également reçu des félicitations pour les éléments philosophiques et thématiques de ses photographies. Les séries les plus célèbres d’Hiroshi Sugimoto sont Dioramas, Portraits, Théâtres et Paysages Marins. Dioramas s'est concentré sur l'histoire naturelle du musée exposée, d'abord au musée américain d'histoire nationale et plus tard dans d'autres musées. Théâtre comprend des photos des vieux cinémas et ciné-parcs aux États-Unis, tourné avec une caméra 4x5 avec un trépied pliant. Paysages Marins est une série d'images de l'horizon de la mer, avec un appareil photo grand format. Hiroshi Sugimoto a également pris des photos de nombreuses œuvres architecturales modernes, à commencer par la salle de 33 baies de Kyoto, puis ensuite il est passé à une série de bâtiments importants dans le monde entier, qui a été commandée par le Musée d'Art Contemporain de Chicago. (Artist website)
Parfois appelé Conceptualisme, c'est une forme d'art où les idées ou concepts inclus dans l'œuvre priment sur les préoccupations matérielles et l'esthétique traditionnelle. De nombreuses œuvres d'art conceptuel peuvent être réalisées par n'importe qui en suivant simplement des instructions écrites. Le concept ou l'idée est l'aspect le plus fondamental de l'œuvre.