Antonio Dias est peut-être l'artiste contemporain le plus en vue du Brésil. Son art est une fusion luxuriante, sensuelle et ironique, portant sur des sujets tels que l'oppression politique, le sexe, la violence, l'état policier et la guerre. Il utilise un large éventail de médias - y compris dessin, sculpture, vidéo, performance, nstallation et peinture - pour véhiculer ses critiques politiques et sociétales. Antonio Dias a participé aux mouvements Néo-concret, Tropicália et Minimalisme, et bien qu'il n'ait pas connu le pop art américain avant son installation à Milan, son travail ressemble beaucoup à certains des éléments clés de ce mouvement. Créant à l'origine sur des sculptures abstraites, l'artiste brésilien a préféré entre tout travailler papier et toile après avoir pris des cours de gravure avec Oswaldo Goeldi à la fin des années 1950. Peu après, sa carrière a décollé avec des œuvres remarquables par leurs colorations rouges, noires et blanches alliées à des éléments en trois dimensions. Il a particippris une participation active aux mouvements Néo-concrets et Tropicália avant d'émigrer à Paris en 1966, puis à Milan en 1968, où il a continué à explorer le sexe, la violence et la guerre. Il a publié Anywhere Is My Land (Mon pays est partout), une monographie qui détaille la longue carrière de l'artiste brésilien. (Artist website) Lire Moins