
Détails
Artiste
Styles
Lithograph on wove by BFK Rives. (1964). Ca. 55 x 37 cm (sheet size ca. 68 x 50 cm). A numbered copy from an edition of 75. Signed lower right. Published by Maeght Éditeur, Paris. Literature: Lust 43. // Dans Le Miroir d'Alberto Giacometti, créé en 1964, est une lithographie en édition limitée qui incarne l'exploration de l'introspection et de la présence humaine par l'artiste. Cette œuvre, mesurant 68 x 50 cm, présente une figure contemplative, rendue avec les lignes expressives caractéristiques de Giacometti, semblant émerger d'un miroir invisible. La composition, simple mais profonde, se concentre sur l'essence brute de la forme humaine, capturant un moment d'introspection et de vulnérabilité. Connu pour ses thèmes existentiels, Giacometti invite les spectateurs à plonger dans la psyché de la figure, réfléchissant à la perception de soi et à l'isolement. L'approche minimaliste de la lithographie amplifie la résonance émotionnelle, révélant l'aptitude unique de Giacometti à transmettre de la profondeur par la simplicité.
Dans Le Miroir, 1964
forme
Méthode
Taille
68 x 50 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
- USD
- EUR
- GBP
Détails
Artiste
Styles
Lithograph on wove by BFK Rives. (1964). Ca. 55 x 37 cm (sheet size ca. 68 x 50 cm). A numbered copy from an edition of 75. Signed lower right. Published by Maeght Éditeur, Paris. Literature: Lust 43. // Dans Le Miroir d'Alberto Giacometti, créé en 1964, est une lithographie en édition limitée qui incarne l'exploration de l'introspection et de la présence humaine par l'artiste. Cette œuvre, mesurant 68 x 50 cm, présente une figure contemplative, rendue avec les lignes expressives caractéristiques de Giacometti, semblant émerger d'un miroir invisible. La composition, simple mais profonde, se concentre sur l'essence brute de la forme humaine, capturant un moment d'introspection et de vulnérabilité. Connu pour ses thèmes existentiels, Giacometti invite les spectateurs à plonger dans la psyché de la figure, réfléchissant à la perception de soi et à l'isolement. L'approche minimaliste de la lithographie amplifie la résonance émotionnelle, révélant l'aptitude unique de Giacometti à transmettre de la profondeur par la simplicité.
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Le surréalisme a commencé dans les années 1920 en tant que mouvement artistique et littéraire visant à révéler l'inconscient et à libérer l'imagination en explorant des images inhabituelles et oniriques. Influencés par les théories de la psychanalyse de Sigmund Freud, les artistes et écrivains surréalistes cherchaient à intégrer l'inconscient dans la vie rationnelle, brouillant ainsi les frontières entre la réalité et les rêves. Le mouvement visait à défier les perceptions conventionnelles et à exprimer les aspects irrationnels de l'expérience humaine.