Estética Queer

¿Qué es la estética queer?

Estética Queer se refiere a un movimiento artístico que surgió en la década de 1980, centrado en temas de homosexualidad, lesbianismo y cuestiones más amplias de identidad y género. Este movimiento cobró impulso en el contexto de la crisis del SIDA y el movimiento feminista, desafiando las representaciones tradicionales de la sexualidad y el género. La Estética Queer a menudo explora la fluidez del género y la identidad, como se observa en las obras de artistas como Nan Goldin, conocida por su fotografía de personas con presentaciones de género ambiguas o no conformes.
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B

Beuys, Joseph

Blake, Peter

G

Goldin, Nan

L

Ligon, Glenn

M

Mapplethorpe, Robert

P

Perry, Grayson

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Obras artísticas relacionadas con Estética Queer

The Changeling

Grayson Perry

The Changeling, 2026

Print de edición limitada

Silkscreen

GBP 1,950

Readheads (Great North Run)

Peter Blake

Readheads (Great North Run), 2010

Print de edición limitada

Impresiones giclée

GBP 1,700

Venice - Exhibition poster

Peter Blake

Venice - Exhibition poster, 2009

Print de edición limitada

Screen-print

GBP 1,300

Eiffel Tower (from the Paris suite)

Peter Blake

Eiffel Tower (from the Paris suite), 2010

Print de edición limitada

Silkscreen

GBP 4,700

Sich selbst (wer nicht denken will fliegt raus)

Joseph Beuys

Sich selbst (wer nicht denken will fliegt raus), 1977

Dibujo / acuarela

Técnica mixta

EUR 700

Desert at Night, Aswan, Egypt

Nan Goldin

Desert at Night, Aswan, Egypt, 2003

Fotografía

C-print

GBP 2,200

Eine Rose für direkte Demokratie

Joseph Beuys

Eine Rose für direkte Demokratie, 1968

Escultura / objeto

Técnica mixta

EUR 2,800

Ja Ja Ja Ja Nee Nee Nee

Joseph Beuys

Ja Ja Ja Ja Nee Nee Nee, 1970

Escultura / objeto

Técnica mixta

EUR 2,500

Magical Thinking

Grayson Perry

Magical Thinking, 2024

Print de edición limitada

Técnica mixta

GBP 3,000

Unique Ceramic Thing

Grayson Perry

Unique Ceramic Thing, 2025

Escultura / objeto

Ceramica

GBP 9,000

Sponsored By You (Small)

Grayson Perry

Sponsored By You (Small), 2019

Print de edición limitada

Aguafuerte

GBP 10,000 - 13,000

Totally Unique Thing

Grayson Perry

Totally Unique Thing, 2025

Escultura / objeto

Ceramica

GBP 9,000

Suzanne With Mona Lisa, Mexico City 1981

Nan Goldin

Suzanne With Mona Lisa, Mexico City 1981, 2025

Fotografía

C-print

GBP 3,000

Mod Kid With Dog, London 1978

Nan Goldin

Mod Kid With Dog, London 1978, 2025

Fotografía

C-print

GBP 1,800

Triptyk, Zingaro Equestrian Theater, Paris, 2004

Nan Goldin

Triptyk, Zingaro Equestrian Theater, Paris, 2004, 2025

Fotografía

C-print

GBP 5,900

Sunny at the spa, distortion. L’Hotel de Paris

Nan Goldin

Sunny at the spa, distortion. L’Hotel de Paris, 2010/2020

Fotografía

C-print

EUR 1,100

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Expresionismo abstracto

Expresionismo abstracto

(641 obras, 559 en venta)

El Expresionismo Abstracto es un movimiento artístico que surgió en Estados Unidos durante las décadas de 1940 y 1950. Caracterizado por grandes lienzos abstractos, el movimiento enfatizaba la pincelada espontánea y expresiva, y el uso del color y la forma para transmitir emociones en lugar de representar la realidad. Artistas como Jackson Pollock, Mark Rothko y Willem de Kooning son figuras clave en este movimiento. El Expresionismo Abstracto marcó un cambio en el mundo del arte, convirtiendo a la ciudad de Nueva York en un centro de la escena artística internacional.

Artwork by Helen Frankenthaler
Tapíz

Tapíz

(49 obras, 46 en venta)

Es un textil pesado tejido a mano que ofrece complicados diseños o imágenes tejidas en la tela. Los tapices son obras de arte tejidas por hábiles tejedores que usan lana natural, lino, algodón, seda e hilos de oro y plata que se utilizan como decoración, aislamiento y símbolos de autoridad.

Image © milart/Shutterstock
Pintura con el cuerpo

Pintura con el cuerpo

Una impresión corporal es una técnica artística en la que el artista utiliza su cuerpo como una placa de impresión. Esto se puede hacer untando grasa, margarina o aceite en la piel, el cabello y la ropa, luego presionando el cuerpo contra una superficie como papel. La huella aceitosa se espolvorea con pigmento. A diferencia de un autorretrato, una impresión corporal explora dos conceptos de identidad en competencia en lugar de capturar una semejanza del artista. El método enfatiza la fisicalidad del cuerpo mientras cuestiona los límites entre la autorrepresentación y la abstracción.

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