Detalles
Artista
Estilos
Screen print on PVC paper - These three screen prints are from the collective portfolio « 9 x 5 konkret. 9 Künstler. 5 Farben » (Adrian, Alviani, Bill, Calderara, Loewensberg, Mavignier, Novosad, Wilding, Morellet). Chartres is in reference to the stained glass windows of the Chartres Cathedral in France, that Morellet was very fond of. // Chartres - vert orange de François Morellet, creado en 1973, es una serigrafía que utiliza una cuadrícula vibrante de cuadrados alternados en verde y naranja sobre un fondo negro. Este patrón geométrico estructurado, compuesto por cuadrados meticulosamente dispuestos, crea un efecto visual pulsante a medida que los colores contrastantes interactúan entre sí. Inspirado en las vidrieras de la Catedral de Chartres, que Morellet admiraba profundamente, la obra abstrae la idea de la luz y el color vistos a través del vidrio, evocando un sentido de ritmo y armonía. La pieza refleja la dedicación de Morellet al arte sistemático y matemáticamente impulsado, así como su fascinación por la interacción entre el orden y la ilusión óptica.
Chartres - vert orange, 1973
Forma
Técnica
Tamaño
60 x 60 cm
- Pulgadas
- Centímetros
Edición
Precio
- USD
- EUR
- GBP
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Artista
Estilos
Screen print on PVC paper - These three screen prints are from the collective portfolio « 9 x 5 konkret. 9 Künstler. 5 Farben » (Adrian, Alviani, Bill, Calderara, Loewensberg, Mavignier, Novosad, Wilding, Morellet). Chartres is in reference to the stained glass windows of the Chartres Cathedral in France, that Morellet was very fond of. // Chartres - vert orange de François Morellet, creado en 1973, es una serigrafía que utiliza una cuadrícula vibrante de cuadrados alternados en verde y naranja sobre un fondo negro. Este patrón geométrico estructurado, compuesto por cuadrados meticulosamente dispuestos, crea un efecto visual pulsante a medida que los colores contrastantes interactúan entre sí. Inspirado en las vidrieras de la Catedral de Chartres, que Morellet admiraba profundamente, la obra abstrae la idea de la luz y el color vistos a través del vidrio, evocando un sentido de ritmo y armonía. La pieza refleja la dedicación de Morellet al arte sistemático y matemáticamente impulsado, así como su fascinación por la interacción entre el orden y la ilusión óptica.
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Francois Morellet
Untitled (Intersecting Lines), 1975
Print De Edición Limitada
Litografía
EUR 1,375
Francois Morellet
Untitled (black Grid Pattern), 1975
Print De Edición Limitada
Litografía
EUR 1,375
¿Qué es el arte cinético?
El arte cinético es un movimiento internacional que surgió en la década de 1920 y ganó prominencia en la década de 1960, refiriéndose al arte que implica tanto el movimiento aparente como el real. Abarca cualquier medio que incluya movimiento, ya sea que dependa del movimiento real para su efecto o que sea percibido como tal por el espectador. Los primeros ejemplos incluyen pinturas en lienzo diseñadas para crear ilusiones ópticas de movimiento. Hoy en día, el arte cinético a menudo se refiere a figuras tridimensionales y esculturas, como aquellas operadas por máquinas o que se mueven naturalmente. El movimiento abarca una variedad de estilos y técnicas que a menudo se superponen.
