Gerro ocre, 1987

Bekannt für seine einfachen und primitiven Kompositionen, passte Pijuan nicht zu Kunstbewegungen oder Trends. Seine Kunst basiert auf Leidenschaft, nicht auf politischer oder gesellschaftlicher Kritik und setzt auf Abstraktion, Primitivismus und Expressionismus. Seine Arbeit, die Radierung und Lithographie in Paris studierte, passte eine geometrische Konfiguration an, die bis zu seiner Rückkehr zum Informalismus in den achtziger Jahren herausragend blieb. Mit seinem traditionalistischen Umgang mit Kunstwerken verwendete er in der Regel Öl auf Leinwand oder Bleistift, Tinte, Gouache oder Holzkohle auf Papier. Landschaften und Natur sind in allen Werken von Joan Hernández Pijuan gemeinsame Merkmale. Obwohl er sich weigerte, als abstrakter Künstler oder Künstler bezeichnet zu werden, sind seine Landschaften unverwechselbar abstrakt. Seine Chromatik der späteren Arbeiten ist auf Schwarz, Weiß, Grün oder Ocker reduziert, und jedes Detail ist notwendig. Mitte der fünfziger Jahre war Joan Hernández Pijuan Mitbegründer der Silex-Gruppe, einer Gruppe, die sich mit der Erforschung der Verbindung zwischen zeitgenössischer Kunst und primitiver Konvention befasste. 1992 wurde er Dekan der Fakultät für Schöne Künste der Universität Barcelona und starb im Alter von 74 Jahren in Barcelona. Retrospektiven wurden im Nationalen Zentrum für Kunst Reina Sofia in Madrid, Spanien, und im Museum of Modern Art in Moskau, Russland, abgehalten. (Artist website)