Details
Künstler
Stile
Ink and acrylic on paper, hand signed by the artist. // Untitled (1999) von Ernesto Neto ist ein Werk in Mischtechnik mit Tinte und Acryl auf Papier. Das Kunstwerk wird durch eine organische, fließende Form in tiefem Schwarz geprägt, die die Komposition dominiert. Die dunkle Form erinnert an eine weiche, langgestreckte Schleife mit verschwommenen, federartigen Rändern, die allmählich in den umgebenden weißen Raum übergehen und ein Gefühl von Bewegung und Fluss erzeugen. Der Kontrast zwischen dem intensiven Schwarz und dem leeren, hellen Hintergrund erzeugt eine eindrucksvolle visuelle Wirkung. Die zentrale Form wirkt sowohl abstrakt als auch an natürliche Formen erinnernd, typisch für Netos Werk, das häufig Themen wie Biologie, den menschlichen Körper und organische Materie erforscht. Die Weichheit der Ränder und die subtilen Tonabstufungen verleihen dem Werk eine ruhige, fast meditative Qualität und laden den Betrachter dazu ein, über das Gleichgewicht zwischen Form und Leere nachzudenken.
Untitled, 1999
Form
Mittel
Größe
54.5 x 74.5 cm
- Inch
- Zentimeter
Edition
Preis
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Künstler
Stile
Ink and acrylic on paper, hand signed by the artist. // Untitled (1999) von Ernesto Neto ist ein Werk in Mischtechnik mit Tinte und Acryl auf Papier. Das Kunstwerk wird durch eine organische, fließende Form in tiefem Schwarz geprägt, die die Komposition dominiert. Die dunkle Form erinnert an eine weiche, langgestreckte Schleife mit verschwommenen, federartigen Rändern, die allmählich in den umgebenden weißen Raum übergehen und ein Gefühl von Bewegung und Fluss erzeugen. Der Kontrast zwischen dem intensiven Schwarz und dem leeren, hellen Hintergrund erzeugt eine eindrucksvolle visuelle Wirkung. Die zentrale Form wirkt sowohl abstrakt als auch an natürliche Formen erinnernd, typisch für Netos Werk, das häufig Themen wie Biologie, den menschlichen Körper und organische Materie erforscht. Die Weichheit der Ränder und die subtilen Tonabstufungen verleihen dem Werk eine ruhige, fast meditative Qualität und laden den Betrachter dazu ein, über das Gleichgewicht zwischen Form und Leere nachzudenken.
Was ist interaktive Kunst?
Interaktive Kunst ist eine Kunstform, bei der der Betrachter aktiv vom Künstler einbezogen wird, um den Zweck des Kunstwerks zu erreichen. Diese Beteiligung kann darin bestehen, den Besucher herumgehen, in das Kunstwerk hinein- oder darauf zu lassen, oder sogar, ihn selbst Teil des Kunstwerks werden zu lassen. Werke in dieser Kategorie enthalten oft Computer, Sensoren und Schnittstellen, die auf verschiedene Eingaben wie meteorologische Veränderungen, Wärme, Bewegung oder andere vom Künstler programmierte Daten reagieren.
