Wat is de Zero-Beweging?
ZERO was een kunstbeweging opgericht door Otto Piene en Heinz Mack, met als doel uit te groeien tot een grote internationale en grensoverschrijdende beweging. De naam ZERO komt van een tijdschrift dat in 1957 door Heinz Mack werd opgericht en dat een platform werd voor de ideeën van de groep. Het tijdschrift werd enkele jaren gepubliceerd voordat het in 1967 stopte. De ZERO-beweging streefde naar een nieuw begin in de kunst, met de nadruk op licht, ruimte en beweging, en werd invloedrijk in de naoorlogse Europese kunst.
- Toon Alles
- Gevestigd
- Ontdekkingen
- Toon Alles
Kunstwerken gerelateerd aan Zero-Beweging
Heinz Mack
Kleiner Dreiklang, 1994
Editie / Print
Zeefdruk
EUR 6,970
Heinz Mack
Blaues Feld mit Rosa, 1997
Editie / Print
Zeefdruk
EUR 5,800
Lucio Fontana
Concetto Spaziale, 1975
Editie / Print
Lithografie
Momenteel niet beschikbaar
Enrico Castellani
Estroflesssso, 2008
Sculptuur / Object
Metaal
Momenteel niet beschikbaar
Enrico Castellani
Superficie (Vanilla/Gold), 1968
Editie / Print
Plastiek
EUR 4,200
Antoni Tapies
Untitled (Abstract Symbol), 1985
Editie / Print
Lithografie
EUR 4,250
Fernandez Arman
Untitled (Allegro Vivaldi), 1978
Editie / Print
Zeefdruk
EUR 1,290
Fernandez Arman
Trompettes découpées, 1989
Sculptuur / Object
Brons
EUR 9,500
Fernandez Arman
Venus au Violon, 1991
Sculptuur / Object
Brons
Momenteel niet beschikbaar
Heinz Mack
Silberflügel, Roter Fächer, 1973
Editie / Print
Zeefdruk
Momenteel niet beschikbaar
Heinz Mack
Terzett (against black), 2021
Editie / Print
Zeefdruk
Momenteel niet beschikbaar
Antoni Tapies
La cama, 1975
Editie / Print
Ets
EUR 3,750
Antoni Tapies
La Grande Grise, 1968
Editie / Print
Lithografie
EUR 6,600
Antoni Tapies
Voilé, 1981
Editie / Print
Ets
EUR 3,375
Antoni Tapies
Esperit Catalá II, 1974
Editie / Print
Ets
EUR 3,125
Rafael Jesus Soto
Untitled (Silver Lines)
Editie / Print
Zeefdruk
GBP 2,800
Aanverwante artikels
Reliëfdruk is een techniek waarbij verhoogde ontwerpen of afbeeldingen op een oppervlak, meestal papier, worden gemaakt. Kunstenaars bereiken dit effect door de vorm van het papier te veranderen, vaak door het vanaf de achterkant te drukken met behulp van een sjabloon en een gereedschap zoals een geschuurde deuvel. Het resultaat is een ontwerp met meerdere diepteniveaus, wat een driedimensionaal uiterlijk geeft.
Acrylsculptuur verwijst naar zowel een proces als het resulterende object. De kunstenaar begint met het maken van een sculptuur uit klei, gips of epoxy, die vervolgens wordt gebruikt om een flexibele mal te maken. Gesmolten acryl wordt in de mal gegoten en zodra het is uitgehard, wordt het acrylstuk met de hand afgewerkt door schuren en polijsten. Acrylsculpturen worden gewaardeerd om hun helderheid, duurzaamheid en vermogen om fijne details te bereiken.
Systems Art verwijst naar een groep kunstenaars die eind jaren 60 en begin jaren 70 de kaders van het conceptualisme en minimalisme gebruikten om kunst te maken die reageerde op de omgeving. Ze verwierpen traditionele kunstthema's en omarmden esthetische systemen, waarbij ze experimenteerden met diverse media. Systems Art had vaak een verband met hedendaagse politieke bewegingen uit die tijd, waarbij de onderlinge relatie tussen het kunstwerk, de context en de bredere sociale en politieke omgeving werd benadrukt.
Kunt u uw antwoord niet vinden?
Bedankt! Uw vraag is verzonden — we nemen spoedig contact met u op.
