Robbe-Grillet, Alain--Delvaux, Paul construction d'un temple en ruine de la déesse Vanadé Parijs, Le Bateau-Lavoir, 1975
Groot langwerpig folio in losse bladen, bedrukte omslag, cassette met schuifkoker.
Eerste editie, tot stand gebracht onder leiding van Mira Jacob, versierd met 11 originele volbladige etsen en droognaaldgravures van Paul Delvaux, inclusief het frontispice. De koperplaten werden na het drukken gekrast.
Oplage van 187 genummerde exemplaren op Arches-velijn, gesigneerd door de auteur en de kunstenaar op de justificatie. Dit exemplaar nummer 50.
Aantal: 11
Zonder lijst
Construction d'un temple en ruine de la déesse Vanadé Paris van Paul Delvaux is een gelimiteerde oplage portfolio uit 1975, bestaande uit een serie van 11 etsen en droge naald afdrukken. Gecreëerd onder de leiding van Mira Jacob en uitgegeven door Le Bateau-Lavoir, is de oplage gedrukt op Arches velijnpapier. Elke afdruk meet ongeveer 61,5 cm bij 74,5 cm. De portfolio, met architecturale en klassieke thema’s kenmerkend voor Delvaux’s surrealistische stijl, bevat scènes van oude ruïnes, mythologische figuren en serene composities. Het zorgvuldige lijnenspel van de kunstenaar roept een droomachtige sfeer op en verkent thema’s zoals tijd, verval en schoonheid. Deze oplage is beperkt tot 187 exemplaren, elk gesigneerd door zowel de auteur Alain Robbe-Grillet als de kunstenaar Paul Delvaux; deze specifieke set is genummerd als exemplaar 50.
Paul Delvaux (België, 1897–1994) was een vooraanstaand surrealistisch schilder, bekend om zijn dromerige, raadselachtige taferelen. Zijn werken bevatten vaak verlaten stadsgezichten, klassieke architectuur en mysterieuze vrouwelijke figuren, waarbij realisme wordt vermengd met een gevoel van tijdloosheid. Delvaux’s kunst roept verwondering en introspectie op, wat hem een centrale figuur in het surrealisme van de 20e eeuw maakt.
EtsEtsen is een techniek waarbij een ontwerp op een metalen oppervlak wordt gecreëerd door gebruik te maken van een sterk zuur of etsende stof om de onbeschermde delen van het metaal weg te vreten, waardoor het gewenste patroon in reliëf (intaglio) achterblijft. In de moderne kunst en productie kunnen verschillende chemicaliën worden gebruikt, afhankelijk van het te etsen materiaal.
Robbe-Grillet, Alain--Delvaux, Paul construction d'un temple en ruine de la déesse Vanadé Parijs, Le Bateau-Lavoir, 1975
Groot langwerpig folio in losse bladen, bedrukte omslag, cassette met schuifkoker.
Eerste editie, tot stand gebracht onder leiding van Mira Jacob, versierd met 11 originele volbladige etsen en droognaaldgravures van Paul Delvaux, inclusief het frontispice. De koperplaten werden na het drukken gekrast.
Oplage van 187 genummerde exemplaren op Arches-velijn, gesigneerd door de auteur en de kunstenaar op de justificatie. Dit exemplaar nummer 50.
Aantal: 11
Zonder lijst
Construction d'un temple en ruine de la déesse Vanadé Paris van Paul Delvaux is een gelimiteerde oplage portfolio uit 1975, bestaande uit een serie van 11 etsen en droge naald afdrukken. Gecreëerd onder de leiding van Mira Jacob en uitgegeven door Le Bateau-Lavoir, is de oplage gedrukt op Arches velijnpapier. Elke afdruk meet ongeveer 61,5 cm bij 74,5 cm. De portfolio, met architecturale en klassieke thema’s kenmerkend voor Delvaux’s surrealistische stijl, bevat scènes van oude ruïnes, mythologische figuren en serene composities. Het zorgvuldige lijnenspel van de kunstenaar roept een droomachtige sfeer op en verkent thema’s zoals tijd, verval en schoonheid. Deze oplage is beperkt tot 187 exemplaren, elk gesigneerd door zowel de auteur Alain Robbe-Grillet als de kunstenaar Paul Delvaux; deze specifieke set is genummerd als exemplaar 50.
Paul Delvaux (België, 1897–1994) was een vooraanstaand surrealistisch schilder, bekend om zijn dromerige, raadselachtige taferelen. Zijn werken bevatten vaak verlaten stadsgezichten, klassieke architectuur en mysterieuze vrouwelijke figuren, waarbij realisme wordt vermengd met een gevoel van tijdloosheid. Delvaux’s kunst roept verwondering en introspectie op, wat hem een centrale figuur in het surrealisme van de 20e eeuw maakt.
Ik heb altijd gewild dat mijn kleuren zingen.
- Paul Delvaux
Surrealistische schilder Paul Delvaux werd geboren in België in 1897. Zijn liefde voor kunst begon als kind nadat hij klassieke werken zoals Homerus had gelezen. Deze verhalen inspireerde Delvaux schetsen van mythologische scènes te maken. Delvaux werd toegelaten tot de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten in Brussel. Uit angst dat een carrière als kunstenaar geen geschikt beroep zou zijn voor hun zoon, moedigde Delvaux's ouders hem aan om architectuur te studeren. Delvaux, echter, tartte hun wensen en schreef zich in voor verschillende kunstlessen en begon zijn creatieve vaardigheden aan te scherpen. Vroeg in zijn carrière schilderde Delvaux naturalistische landschappen, die soms ook naakt mensen omvatte. Echter, naarmate de tijd vorderde, kreeg zijn werk een veel meer sensuele ondertoon en werd het vaak voorzien van naakte vrouwen die, in ogenschijnlijk trance-achtige toestand, dwaalden door instellingen zoals treinstations en gebouwen. Enkele van de beroemdste schilderijen van Delvaux zijn onder meer “The Hands” uit 1941, “Venus Asleep”, uit 1944 en “The Great Sirens” uit 1947. Delvaux werd sterk beïnvloed door schilders René Magritte, Giorgio de Chirico, Constant Permeke en Gustave de Smet. Hoewel hij niet zo beroemd werd beschouwd als surrealistische schilders zoals Salvador Dali, wordt Delvaux gezien als een belangrijke bijdrage aan de moderne kunstbeweging van het midden van de twintigste eeuw. Paul Delvaux overleed in 1994 op 96-jarige leeftijd. Een museum in Sint-Idesbald, België, eerst zijn werk. (Artist website)
Hyperrealisme is een genre van sculptuur en schilderkunst dat sterk lijkt op hogeresolutiefoto's. Het is een verdere ontwikkeling van het fotorealisme en wordt vaak toegepast op een onafhankelijke kunststijl of beweging die begin 2000 populair werd in Europa en de Verenigde Staten. Hyperrealistische kunstenaars richten zich op extreme details en precisie, waardoor werken ontstaan die vaak niet van echte beelden te onderscheiden zijn.