Qu'est-ce qu'une photographie argentique sur gélatine?
Il s'agit de l'impression faite grâce au processus argentique (Gélatine) qui utilise les matériaux photographiques actuellement disponibles, les papiers d'impression et les films en noir et blanc. Dans ce processus, la suspension des sels d'argent dans la gélatine est enduite sur un support qui pourrait être un film ou un plastique flexible, un verre, un papier enduit de résine ou de baryte. Ces matériaux sont sensibles à la lumière et ils sont très stables dans les conditions de conservation habituelles.
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OEUVRES D’ART LIéES à LA PHOTOGRAPHIE GéLATINE
Il s'agit d'un mouvement artistique visuel et audio secondaire dont l'intention est similaire à celui de l'œuvre de Dada. Bien que cet art soit une reprise de certains des objectifs de Dada, le Neo Dada souligne l'importance de l'œuvre produite plutôt que le concept utilisé pour générer le travail. Il est considéré comme le fondement du Pop art, le nouveau réalisme et du Fluxus. Il est connu pour son utilisation de contraste absurde, l'imagerie populaire et des matériaux modernes.
Il s'agit d'un mouvement d'art italien qui se compose des artistes de l'Italie, la Belgique et la France connus par leur création d'installations publiques qui incluent l'utilisation de plastique recyclable pour faire des sculptures animales imposantes. L'oeuvre artistique détermine et dénote la rupture qui existe entre les mondes naturels et synthétiques avec la construction en plastique qui symbolise un monde synthétique et les animaux qui font référence à un monde naturel.
CoBrA signifie Copenhague, Bruxelles et Amsterdam; ce groupe a été formé avec un désir de rompre avec les mouvements qui existaient précédemment. Les critiques de la société occidentale l'ont fait évoluer de façon expérimentale afin de devenir un mouvement international de bonne réputation. CoBrA a été lancé par Karel Appel, Joseph Noiret, Corneille, Christian Dotremont, Constant et Asger Jorn le 8 Novembre 1948, au café de Notre-Dame à Paris où son manifeste a été signé. Leur critère d'unification était la nécessité d'avoir une liberté de la forme et de la couleur et leur travail a été basé sur l'expérience et la spontanéité.