Sam Francis

Untitled, 1984

106.7 X 73 inch

Qu'est-ce qu'un monoprint?

Qu'est-ce qu'un monoprint?

La monotypie est une technique d'impression où une seule impression est créée à partir d'une surface réimprimable, telle qu'une pierre lithographique, un bloc de bois ou une plaque de métal. Contrairement à l'impression traditionnelle, où plusieurs copies sont produites, la monotypie donne une image unique. Les techniques utilisées en monotypie incluent la gravure, la lithographie et la gravure sur bois, mais la caractéristique clé est que chaque impression est unique.

Mel Bochner

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Panamarenko

Scotch Gambit at Rijnkaai, Antwerpen, 2001

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Mr. Brainwash

Madonna, 2011

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Jessica Stockholder

d c tree, 2011

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Jessica Stockholder

i a tree, 2011

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Laura Owens

Untitled (Pink Grid and Droplets), 2018

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Ryan McGinness

Stability-Monoprint,, 2012

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Le Funk Art

Dans les années 1960, l'Art Funk a émergé comme un mouvement réactif contre l'expressionnisme abstrait. Il était largement connu comme un mouvement anti-establishment, avec un nom dérivé du terme de jazz funky. Ce terme portait à la fois des connotations positives et négatives : dans le monde du jazz, il décrivait la passion, l'excentricité et la sensualité, mais pouvait aussi faire référence à une odeur désagréable. L'Art Funk était particulièrement populaire dans la région de la baie de Californie. Bien que les artistes de l'ère de l'Art Funk partageaient des attitudes et des styles similaires, ils ne se considéraient pas comme faisant partie d'un groupe ou mouvement formel.

Neo-Geo

Connu sous le nom de Neo-Geo, ce mouvement utilise des objets et des formes géométriques pour créer des œuvres d'art abstraites en tant que métaphore de la société. Inspiré par divers styles artistiques du 20e siècle, tels que le minimalisme et le pop-art, le Neo-Geo a émergé dans les années 1980 en réponse à l'industrialisation et à la commercialisation du monde moderne. Le mouvement réfléchit sur l'impact de la production de masse, du consumérisme et de la technologie, critiquant souvent la superficialité de la culture contemporaine à travers ses compositions abstraites et géométriques.

Sculpture Nouvelle Génération

New Generation Sculpture était un mouvement lancé dans les années 1960 par un groupe d'artistes britanniques. Ils ont expérimenté des formes, des matériaux et des couleurs non conventionnels, créant des sculptures qui ne reposaient pas sur des bases traditionnelles. Leur travail utilisait souvent des feuilles de plastique, de la fibre de verre et d'autres matériaux industriels, assemblés et peints de couleurs vives.

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