Infinity transparency #3, 2017

Yaacov Agam est un artiste sculpteur et expérimental né en Israël et qui a vécu à Paris. Il a étudié à l'Académie d'art de Bezalel et de la conception à Jérusalem avant de partir à la Suisse, où il a assisté à la "Kunstgewerbe Schule". Les principales influences de Yaacov Agam étaient à l'époque de son professeur, Johannes Itten, et le peintre et sculpteur Max Bill. Yaacov Agam a eu deux grandes rétrospectives de son art: au Musée National d'Art Moderne à Paris en 1972 et au musée de Guggenheim à New York en 1980. Ses grands travaux ornent les espaces publics à Paris et à Tel-Aviv, où son œuvre "Fire and Water Fountain" est la pièce maîtresse de la place Dizengoff. Son "Hanukkah Menorah" à New York joue un rôle actif dans la célébration de l'éclairage annuel pendant les vacances. Le travail de Yaacov Agam est le plus souvent abstrait et cinétique. Il incorpore des éléments de la lumière et du son dans plusieurs de ses œuvres. Le spectateur n'est pas toujours passif, mais devient un participant aux travaux. Les grandes œuvres sont des constructions qui utilisent des matériaux traditionnels tels que l'acier et le béton. Dans son travail d'impression, il est le créateur de l'œuvre autoproclamée "Agamograph". Dans laquelle Yaacov Agam utilise l'impression lenticulaire pour créer des perceptions radicalement différentes de celles d'une impression habituelle de deux dimensions. Tandis qu'un jeune homme à Paris, Yaacov Agam expose aux côtés des artistes Jesús Rafael Soto, Carlos Cruz-Díez, Pol Bury, Alexander Calder et Jean Tinguely.