En structurant l'expressivité de la nature, est le thème continu qui lie l'œuvre de Katia Santibanez. Elle voit le monde comme un schéma prismatique, qu'elle décide d'étudier et avec lequel elle converse, par le biais de l'abstraction et de la peinture introspective. Santibanez a étudié l'art et la philosophie à Paris où elle est née en 1964. Elle a constamment exploré la collaboration visuelle de la répétition et de la correspondance, telle qu'elle se retrouve implicitement dans les environnements naturels et l'architecture humaine. L'une de ses célèbres expositions, judicieusement intitulée « Le visible et l'invisible », résume rapidement l'approche qu'elle adopte dans ses peintures. Elle y voit un sens tacite de la relation, continuellement en jeu entre l'esprit individuel et les archétypes qui définissent la nature comme des constructions artistiques. Elle déploie son travail à l'intérieur des espaces où le spectateur doit repositionner son propre sens de la connexion avec le lieu. Le tableau peut alors révéler une intersection fascinante de motifs et de contrastes, liés par un fil conducteur conceptuel unifié : la métropole contre la nature. Santibanez relie les polarités thématiques de l'ordre et du chaos, de l'équilibre et de la composition dans les abstractions qu'elle crée. Elle remodèle la réalité dans des moules de répliques, qui font écho aux systèmes de potentialité que les êtres sensibles partagent avec la nature. L'intensité engageante de ses œuvres renforce le sentiment d'émerveillement du spectateur, qui peut alors participer volontiers à l'écho du mystère de ses peintures. Lire Moins