Carta visual (Protest) (2019) d’Iván Navarro est une lithographie qui détourne le format d’un tableau optométrique pour traiter du thème de la contestation sociale. À partir d’un grand “P”, les mots descendent en cascade—PROTEST, STREET, STRESS, OPPRESS—jusqu’à PROTESTERS. Cette dégradation lexicale reflète la tension entre engagement civique et répression, soulignant l’impact émotionnel et politique du désaccord. Navarro, connu pour son art engagé, utilise ici une esthétique minimale pour interroger l’autorité et la perception. Limitée à 25 exemplaires, cette œuvre rend palpable la pression du militantisme contemporain.
Iván Navarro (Chili, 1972) est un artiste contemporain renommé pour son utilisation innovante de la lumière, des miroirs et du néon pour créer des sculptures et installations stimulantes. Ses œuvres explorent souvent des thèmes tels que le pouvoir, le contrôle et les questions sociales, reflétant ses expériences sous la dictature militaire chilienne. L'art de Navarro remet en question les perceptions de l'espace et de la réalité, engageant les spectateurs dans un dialogue sur les structures politiques et sociales.
LithographieLa lithographie est une méthode d'impression basée sur le principe que l'eau et l'huile ne se mélangent pas. Elle peut être utilisée pour imprimer des œuvres d'art ou du texte sur du papier ou d'autres matériaux appropriés. À l'origine, une image était dessinée avec de la cire, du gras ou de l'huile sur une surface ou une plaque de calcaire lithographique. Aujourd'hui, des plaques métalliques et d'autres surfaces sont également utilisées en impression lithographique.
Taille
Pouces
Centimètres
100 X 70 cm
Édition
Édition de 25
Prix
USD
EUR
GBP
CHF
2,000EUR
?
+ TVA/droits d'importation (le cas échéant)
Authenticité garantie
Livraison assurée
En ligne depuis 2005
Partager
●Inventaire 15789
●Signé
●Livré avec la facture et le certificat de la galerie
●Des questions ?
Lithographie sur papier Somerset.
Carta visual (Protest) (2019) d’Iván Navarro est une lithographie qui détourne le format d’un tableau optométrique pour traiter du thème de la contestation sociale. À partir d’un grand “P”, les mots descendent en cascade—PROTEST, STREET, STRESS, OPPRESS—jusqu’à PROTESTERS. Cette dégradation lexicale reflète la tension entre engagement civique et répression, soulignant l’impact émotionnel et politique du désaccord. Navarro, connu pour son art engagé, utilise ici une esthétique minimale pour interroger l’autorité et la perception. Limitée à 25 exemplaires, cette œuvre rend palpable la pression du militantisme contemporain.
Iván Navarro (Chili, 1972) est un artiste contemporain renommé pour son utilisation innovante de la lumière, des miroirs et du néon pour créer des sculptures et installations stimulantes. Ses œuvres explorent souvent des thèmes tels que le pouvoir, le contrôle et les questions sociales, reflétant ses expériences sous la dictature militaire chilienne. L'art de Navarro remet en question les perceptions de l'espace et de la réalité, engageant les spectateurs dans un dialogue sur les structures politiques et sociales.
Je ne crois pas qu'il existe des stratégies pour le Succès Artistique.
- Ivan Navarro
Iván Navarro est un artiste conceptuel de Santiago, au Chili, qui travaille la lumière, l'électricité et les miroirs pour créer des sculptures politiquement significatives. Il est surtout connu pour ses œuvres à base de lampes fluorescentes. Son utilisation des ampoules invite à comparer le travail d'Iván Navarro au mouvement Minimalisme, en particulier au travail de Dan Flavin. Cependant, l'œuvre de Navarro est conceptuellement différente du minimalisme et n'appartient pas à un mouvement précis. Iván Navarro a connu la dictature chilienne et son travail reflète l'anxiété engendrée par la vie sous un régime corrompu et autoritaire. You Sit, You Die, l'une de ses œuvres les plus anciennes et les plus connues, est une chaise faite d'ampoules fluorescentes blanches. Cette œuvre est la version d'Iván Navarro de la chaise électrique, référence à la torture par lélectricité utilisé par le gouvernement chilien, et à la peine de mort aux États-Unis. La chaise portait le nom de tous les prisonniers exécutés dans l'État de Floride et était consolidée par des lacets, objets interdits aux prisonniers par crainte de pendaison. Même si Ivan Navarro explore la souffrance et l'oppression, son utilisation de la lumière dans ses sculptures est aussi une tentative de représenter l'espoir et la vérité. (Artist website)
L'art d'installation est un genre artistique tridimensionnel qui implique des œuvres spécifiques à un site, conçues pour modifier la perception de l'espace. Ces œuvres sont généralement créées pour des espaces intérieurs, tels que des musées et des galeries, mais peuvent également se trouver dans des lieux privés et publics. L'art d'installation peut être temporaire ou permanent, selon son objectif et son emplacement.