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Estampes en relief sur papier Eskulan, accompagnées d'une feuille de texte. Signées, datées et numérotées. Coéditées par Dorothea van der Koelen, Mayence et Edouard Weiss, Paris. Littérature : Van der Koelen, Dorothea et Martin (éds) : Günther Uecker – Opus Liber, Directory of Bibliophile Books and Works, Mayence 2007, cat. n° L 0203, ill. pp. 507–511. Graphein VII, Reise Kadmos (2002) de Günther Uecker est une estampe en relief sobre et méditative, faisant partie de sa série Graphein. Réalisée sur papier fait main Eskulan, l’œuvre présente des lignes d’arcs constituées de points en relief qui traversent doucement la surface. Le titre évoque le voyage de Cadmos, fondateur mythique de Thèbes, et ses implications de quête, de mémoire et d’origine. Sans pigment ni encre, l’image se forme uniquement par la lumière et le toucher. Les motifs suggèrent des vagues, des strates sédimentaires ou des paysages abstraits. L’édition est limitée à 120 exemplaires, plus des épreuves d’artiste, copubliée par Dorothea van der Koelen (Mainz) et Édouard Weiss (Paris).
Graphein VII, Reise Kadmos, 2002
forme
Méthode
Taille
70 x 50 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
- USD
- EUR
- GBP
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Artiste
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Estampes en relief sur papier Eskulan, accompagnées d'une feuille de texte. Signées, datées et numérotées. Coéditées par Dorothea van der Koelen, Mayence et Edouard Weiss, Paris. Littérature : Van der Koelen, Dorothea et Martin (éds) : Günther Uecker – Opus Liber, Directory of Bibliophile Books and Works, Mayence 2007, cat. n° L 0203, ill. pp. 507–511. Graphein VII, Reise Kadmos (2002) de Günther Uecker est une estampe en relief sobre et méditative, faisant partie de sa série Graphein. Réalisée sur papier fait main Eskulan, l’œuvre présente des lignes d’arcs constituées de points en relief qui traversent doucement la surface. Le titre évoque le voyage de Cadmos, fondateur mythique de Thèbes, et ses implications de quête, de mémoire et d’origine. Sans pigment ni encre, l’image se forme uniquement par la lumière et le toucher. Les motifs suggèrent des vagues, des strates sédimentaires ou des paysages abstraits. L’édition est limitée à 120 exemplaires, plus des épreuves d’artiste, copubliée par Dorothea van der Koelen (Mainz) et Édouard Weiss (Paris).
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Qu'est-ce que l'art cinétique?
L'art cinétique est un mouvement international qui a émergé dans les années 1920 et a pris de l'ampleur dans les années 1960, se référant à l'art impliquant à la fois un mouvement apparent et réel. Il englobe tout médium qui intègre le mouvement, soit en s'appuyant sur le mouvement réel pour son effet, soit en étant perçu comme en mouvement par le spectateur. Les premiers exemples incluent des peintures sur toile conçues pour créer des illusions optiques de mouvement. Aujourd'hui, l'art cinétique fait souvent référence à des figures tridimensionnelles et des sculptures, telles que celles opérées par des machines ou se déplaçant naturellement. Ce mouvement couvre une variété de styles et de techniques qui se chevauchent fréquemment.
