Détails
Artiste
Styles
Telaestrofelessa and Tempera // Giallo (1979) d'Agostino Bonalumi est une œuvre en techniques mixtes qui utilise la technique de la tela estroflessa (toile tendue) associée à la tempera. La surface monochrome jaune est sculptée en formes tridimensionnelles et rythmiques, créant un jeu d'ombre et de lumière qui évolue selon le point de vue du spectateur. Ces protubérances et creux confèrent une qualité architecturale et dynamique à la toile, comme si l'œuvre émergeait de l'intérieur. L'utilisation d'une couleur unique accentue la pureté de la forme et de la profondeur, invitant à une réflexion sur la spatialité et les limites des surfaces bidimensionnelles dans l'art.
Giallo, 1979
forme
Méthode
Taille
80 x 80 cm
- Pouces
- Centimètres
Édition
Prix
Détails
Artiste
Styles
Telaestrofelessa and Tempera // Giallo (1979) d'Agostino Bonalumi est une œuvre en techniques mixtes qui utilise la technique de la tela estroflessa (toile tendue) associée à la tempera. La surface monochrome jaune est sculptée en formes tridimensionnelles et rythmiques, créant un jeu d'ombre et de lumière qui évolue selon le point de vue du spectateur. Ces protubérances et creux confèrent une qualité architecturale et dynamique à la toile, comme si l'œuvre émergeait de l'intérieur. L'utilisation d'une couleur unique accentue la pureté de la forme et de la profondeur, invitant à une réflexion sur la spatialité et les limites des surfaces bidimensionnelles dans l'art.
Qu'est-ce que le spatialisme?
Le spatialisme est un mouvement artistique né en Italie en 1947, fondé par Lucio Fontana avec l'intention de synthétiser le son, la couleur, le mouvement et l'espace en une nouvelle forme d'art. Les idées centrales du mouvement ont été exposées dans le premier manifeste de Fontana, publié en 1947, où il a introduit le concept d'art spatial pour capturer l'esprit de l'après-guerre. Ses idées ont été développées dans cinq manifestes ultérieurs. Bien que les idées de Fontana aient parfois été considérées comme vagues, son influence a été significative, car il a été l'un des premiers artistes européens à mettre l'accent sur l'art en tant que performance et geste.
