¿Qué es el grabado y Aquatinta?
El grabado y el aguatinta son técnicas de impresión. En el aguatinta, la placa de impresión se graba con un patrón de pequeños pozos y grietas para crear una amplia gama de gradaciones tonales. Esta técnica permite a los artistas replicar los tonos amplios y planos que se encuentran en las pinturas en acuarela y los lavados de tinta.
- Mostrar todo
- Consolidado
- Descubrimientos
OBRAS ARTíSTICAS RELACIONADAS CON GRABADO AGUATINTA
Roy Lichtenstein
Illustration for 'Une Fenêtre ouverte sur Chicago' (Corlett 271), 1992
Print de edición limitada
Grabado Aguatinta
Consultar Precio
Joan Miró
Le Marteau sans maître: one plate, 1976
Print de edición limitada
Grabado Aguatinta
USD 4,880
Kerry James Marshall
Untitled (Handsome Young Man), 2010
Print de edición limitada
Grabado Aguatinta
USD 20,000 - 25,000
Francis Bacon
L’Homme au Lavabo Figure at a washbasin, 1978
Print de edición limitada
Grabado Aguatinta
GBP 19,000 - 23,000
Roy Lichtenstein
Illustration for 'De Denver au Montana, Depart 27 Mai 1972' (I), 1992
Print de edición limitada
Grabado Aguatinta
Consultar Precio
Roy Lichtenstein
Illustration for 'De Nouveau au-dessus de Denver', 1992
Print de edición limitada
Grabado Aguatinta
USD 13,725
David Hockney
Franco-American Mail (from The Blue Guitar), 1976-77
Print de edición limitada
Grabado Aguatinta
Consultar Precio
Howard Hodgkin
David's Pool at Night, 1979-85
Print de edición limitada
Grabado Aguatinta
Consultar Precio
Transvanguardia es la versión italiana del Neoexpresionismo, que se refiere a un movimiento artístico que surgió en Italia y otras partes de Europa Occidental durante las décadas de 1970 y 1980. El término se traduce como más allá de la vanguardia. Transvanguardia surgió como una reacción contra la dominancia del arte conceptual, reintroduciendo la emoción y reviviendo la pintura como medio principal. El movimiento marcó un retorno a la imaginería mítica y al arte figurativo, celebrando una redescubrimiento de formas y temas tradicionales en un contexto contemporáneo.
Postminimalismo se refiere a una gama de estilos artísticos que surgieron en la década de 1960, después del minimalismo. Mientras que el minimalismo se centraba en la simplicidad y la impersonalidad, los artistas postminimalistas mantuvieron algunos elementos del minimalismo pero también exploraron una mayor expresividad, experimentando con nuevos materiales y técnicas. Este movimiento incluye diversas formas de arte, como el arte conceptual, el arte corporal, el arte de performance, el arte de proceso y las obras específicas del sitio. El postminimalismo representa un cambio hacia enfoques más personales, táctiles y orientados al proceso en la creación artística.
