Inflammatory Essays 5 (1979–82) de Jenny Holzer ejemplifica su uso incisivo del texto y la tecnología para provocar una reflexión crítica. Esta señal LED en miniatura (10,2 x 12 cm) presenta fragmentos de sus Inflammatory Essays desplazándose en una pantalla con diodos rojos, amarillos y negros. Originalmente distribuidos como carteles en espacios públicos, estos textos radicales adquieren una nueva dimensión en formato electrónico, donde Holzer aborda temas de poder, comunicación de masas y resistencia.
Jenny Holzer (Estados Unidos, 1950) es una artista conceptual estadounidense reconocida por sus obras basadas en texto que desafían las normas sociales y provocan reflexión. Utilizando medios como pantallas LED, proyecciones e instalaciones, presenta mensajes poderosos en espacios públicos, abordando temas como el poder, la violencia y la opresión. El arte de Holzer transforma el lenguaje en una experiencia visual que involucra a audiencias de todo el mundo.
Técnica mixtaTécnica mixta se refiere a obras de arte que incorporan más de un medio dentro de una sola pieza. A diferencia del arte multimedia, que combina formas distintas de arte visual y a menudo incluye elementos como sonido, video o medios digitales, la técnica mixta se centra en la combinación de materiales artísticos tradicionales, como pintura, tinta y collage. La técnica mixta permite a los artistas lograr una amplia gama de efectos y texturas mediante la superposición y mezcla de diferentes materiales.
Tamaño
Pulgadas
Centímetros
10.2 X 12.1 X 3.8 cm
Edición
Edición de 100
Precio
5,000 – 7,000 USD
Autenticidad garantizada
Envío asegurado
En línea desde 2005
Compartir
●Inventario 16476
●Sin firmar
●Incluye factura de la galería y certificado
●¿Alguna pregunta?
Mini letrero eléctrico LED con diodos en colores.
Inflammatory Essays 5 (1979–82) de Jenny Holzer ejemplifica su uso incisivo del texto y la tecnología para provocar una reflexión crítica. Esta señal LED en miniatura (10,2 x 12 cm) presenta fragmentos de sus Inflammatory Essays desplazándose en una pantalla con diodos rojos, amarillos y negros. Originalmente distribuidos como carteles en espacios públicos, estos textos radicales adquieren una nueva dimensión en formato electrónico, donde Holzer aborda temas de poder, comunicación de masas y resistencia.
Jenny Holzer (Estados Unidos, 1950) es una artista conceptual estadounidense reconocida por sus obras basadas en texto que desafían las normas sociales y provocan reflexión. Utilizando medios como pantallas LED, proyecciones e instalaciones, presenta mensajes poderosos en espacios públicos, abordando temas como el poder, la violencia y la opresión. El arte de Holzer transforma el lenguaje en una experiencia visual que involucra a audiencias de todo el mundo.
Jenny Holzer pertenece a la escuela de artistas neoconceptuales. El texto es la base de su trabajo. Con su primera serie, titulada Truisms, que comenzó en 1977, colocó carteles en Times Square y por Manhattan con frases con la intención de divertir, provocar y entretener. Cuando Nueva York pasaba por un momento de transición con un aumento del crimen, con la subida de los precios y un elevado desempleo, Holzer sacó el arte de la galería y lo llevó a la calle.
El arte de Holzer siempre estuvo dirigido al público común, a las personas que pasean por la calle. Los mensajes varían de frases peculiares a declaraciones serias y provocativas sobre temas del momento.
Jenny Holzer también hizo uso de luces LED, carteles de neón y marquesinas durante su periodo más prolífico de últimos de los 70 y principios de los 80. Truisms aún se puede encontrar en gorras, camisetas y pósters.
El arte de graffiti se refiere a dibujos y escritos pintados, rayados o garabateados en paredes u otras superficies, generalmente en espacios públicos. Esta forma de arte abarca desde pequeñas etiquetas hasta elaboradas pinturas murales. El graffiti ha existido desde la antigüedad, con ejemplos que datan del Imperio Romano, la Antigua Grecia y el Antiguo Egipto.