Henry Moore – Reclining nude (C. 670), 1980 – Grabado Aguatinta

Henry Moore – Reclining nude (C. 670), 1980 – Grabado Aguatinta

Henry Moore – Reclining nude (C. 670), 1980 – Grabado Aguatinta

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Litografía en colores sobre papel Rives BFK. Firmada y numerada a lápiz. Literatura: Cramer 610. Impresa por J.E. Wolfensberger, Zúrich. Publicada por Raymond Spencer Company Ltd para la Henry Moore Foundation, Much Hadham.

Un desnudo yacente se acurruca de lado, con las rodillas recogidas y la cabeza apoyada en un brazo alzado, su forma construida enteramente con un denso rayado direccional que modela cada curva del cuerpo escultórico que Moore conocía tan bien. Un sombreado cruzado oscurece el fondo tras ella, mientras un cálido lavado ocre bajo la figura sugiere tierra abrasada por el sol. La línea grabada es nerviosa e indagadora donde las litografías son anchas y planas, mostrando a Moore devolver el tema de la figura yacente —la obsesión central de su escultura— a una observación íntima y dibujada a mano.

Copyright de la obra © Henry Moore

Henry Moore (Reino Unido, 1898–1986) fue un escultor de renombre, conocido por sus formas abstractas monumentales inspiradas en el cuerpo humano y la naturaleza. Usando materiales como bronce y piedra, sus obras exploran temas de vitalidad, refugio y paisaje. Las esculturas de Moore se han convertido en íconos, moldeando el arte moderno y los espacios públicos en todo el mundo.

Copyright de la obra © Henry Moore

Henry Moore

Reclining nude (C. 670), 1980

Formulario

Print de edición limitada

?

Print de edición limitadaUna impresión de edición limitada forma parte de un número de impresiones creadas al mismo tiempo de un sola placa de impresión. Un número fijo es creado y firmado por el artista, indicando el orden de impresión, utilizando el formato 1/10, que significa primera de diez impresiones.

Técnica

Grabado Aguatinta

?

Grabado AguatintaEl grabado y el aguatinta son técnicas de impresión. En el aguatinta, la placa de impresión se graba con un patrón de pequeños pozos y grietas para crear una amplia gama de gradaciones tonales. Esta técnica permite a los artistas replicar los tonos amplios y planos que se encuentran en las pinturas en acuarela y los lavados de tinta.

Edición

Edición de 75

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En línea desde 2005

●Inventario 17691

●Firmado

●Incluye factura de la galería y certificado

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Litografía en colores sobre papel Rives BFK. Firmada y numerada a lápiz. Literatura: Cramer 610. Impresa por J.E. Wolfensberger, Zúrich. Publicada por Raymond Spencer Company Ltd para la Henry Moore Foundation, Much Hadham.

Un desnudo yacente se acurruca de lado, con las rodillas recogidas y la cabeza apoyada en un brazo alzado, su forma construida enteramente con un denso rayado direccional que modela cada curva del cuerpo escultórico que Moore conocía tan bien. Un sombreado cruzado oscurece el fondo tras ella, mientras un cálido lavado ocre bajo la figura sugiere tierra abrasada por el sol. La línea grabada es nerviosa e indagadora donde las litografías son anchas y planas, mostrando a Moore devolver el tema de la figura yacente —la obsesión central de su escultura— a una observación íntima y dibujada a mano.

Copyright de la obra © Henry Moore

Henry Moore (Reino Unido, 1898–1986) fue un escultor de renombre, conocido por sus formas abstractas monumentales inspiradas en el cuerpo humano y la naturaleza. Usando materiales como bronce y piedra, sus obras exploran temas de vitalidad, refugio y paisaje. Las esculturas de Moore se han convertido en íconos, moldeando el arte moderno y los espacios públicos en todo el mundo.

Copyright de la obra © Henry Moore

Henry Moore – Reclining nude (C. 670), 1980 – Grabado Aguatinta

Henry Moore

Reclining nude (C. 670), 1980

Print de edición limitada

Grabado Aguatinta

USD 2,500

Henry Moore – Five Ideas for Sculpture (C. 610), 1981 – Litografía

Henry Moore

Five Ideas for Sculpture (C. 610), 1981

Print de edición limitada

Litografía

USD 2,500

Henry Moore – Three Sisters (C. 621), 1981 – Litografía

Henry Moore

Three Sisters (C. 621), 1981

Print de edición limitada

Litografía

USD 2,500

Henry Moore – La Poesie: Four Standing Figures (C. 323), 1973-1975 – Litografía

Henry Moore

La Poesie: Four Standing Figures (C. 323), 1973-1975

Print de edición limitada

Litografía

USD 2,500

Henry Moore – La Poesie: Ideas from a Sketchbook (C. 324), 1973-1975 – Litografía

Henry Moore

La Poesie: Ideas from a Sketchbook (C. 324), 1973-1975

Print de edición limitada

Litografía

USD 2,500

Henry Moore – La Poesie: Creole Lady (C. 321), 1973-1975 – Litografía

Henry Moore

La Poesie: Creole Lady (C. 321), 1973-1975

Print de edición limitada

Litografía

USD 2,500

Henry Moore – La Poesie: Three Sculptural Forms (C. 320), 1973-1975 – Litografía

Henry Moore

La Poesie: Three Sculptural Forms (C. 320), 1973-1975

Print de edición limitada

Litografía

USD 2,500

Henry Moore – La Poesie: Two Heads (C. 318), 1973-1975 – Litografía

Henry Moore

La Poesie: Two Heads (C. 318), 1973-1975

Print de edición limitada

Litografía

USD 2,500

Henry Moore – Sisters with Children (C. 544), 1979 – Litografía

Henry Moore

Sisters with Children (C. 544), 1979

Print de edición limitada

Litografía

USD 2,500

Henry Moore – Two Women Bathing Child II (C. 310), 1973 – Litografía

Henry Moore

Two Women Bathing Child II (C. 310), 1973

Print de edición limitada

Litografía

USD 2,500

Henry Moore – Collection of 10 Prints, 1973–1981 – Técnica mixta

Henry Moore

Collection of 10 Prints, 1973–1981

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Técnica mixta

USD 21,500

Henry Moore – Reclining Figures, 1939 – Técnica mixta

Henry Moore

Reclining Figures, 1939

Pintura

Técnica mixta

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Henry Moore – Scultpural Objects School, 1949 – Litografía

Henry Moore

Scultpural Objects School, 1949

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Litografía

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Henry Moore – Six Heads Olympians, 1982 – Litografía

Henry Moore

Six Heads Olympians, 1982

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Litografía

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Henry Moore – Elephant Skull, 1969 – Aguafuerte

Henry Moore

Elephant Skull, 1969

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Aguafuerte

GBP 1,620

Henry Moore – Seated Nude, 1979 – Técnica mixta

Henry Moore

Seated Nude, 1979

Print de edición limitada

Técnica mixta

USD 2,800

Henry Moore – Album internacional, 1973 – Litografía

Henry Moore

Album internacional, 1973

Print de edición limitada

Litografía

EUR 1,150

Henry Moore – Fjord, 1974 – Litografía

Henry Moore

Fjord, 1974

Print de edición limitada

Litografía

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Henry Moore – Elephant skull (Plate A), 1969 – Grabado Aguatinta

Henry Moore

Elephant skull (Plate A), 1969

Print de edición limitada

Grabado Aguatinta

EUR 1,550

Henry Moore – Head, 1975 – Litografía

Henry Moore

Head, 1975

Print de edición limitada

Litografía

USD 1,100

Henry Moore – Reclining Figure with Red Stripes, 1973 – Litografía

Henry Moore

Reclining Figure with Red Stripes, 1973

Print de edición limitada

Litografía

USD 1,350

Henry Moore – Girl doing homework II, 1974 – Aguafuerte

Henry Moore

Girl doing homework II, 1974

Print de edición limitada

Aguafuerte

USD 3,700

Henry Moore – Two Women Seated, 1967 – Litografía

Henry Moore

Two Women Seated, 1967

Print de edición limitada

Litografía

USD 7,200

Henry Moore – Girl Seated at Desk IV, 1974 – Litografía

Henry Moore

Girl Seated at Desk IV, 1974

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Litografía

USD 4,250

Henry Moore – Mother And Child XV, 1983 – Técnica mixta

Henry Moore

Mother And Child XV, 1983

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Técnica mixta

EUR 2,200

Henry Moore – Recling Mother And Child II, 1979 – Técnica mixta

Henry Moore

Recling Mother And Child II, 1979

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Técnica mixta

EUR 1,750

Henry Moore – Seated Figure IV - Reverse Lighting, 1974 – Litografía

Henry Moore

Seated Figure IV - Reverse Lighting, 1974

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Litografía

EUR 2,250

Henry Moore – Shipwreck II, 1973 – Litografía

Henry Moore

Shipwreck II, 1973

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Litografía

EUR 2,310

Henry Moore – Male figure in landscape C.470, 1977 – Litografía

Henry Moore

Male figure in landscape C.470, 1977

Print de edición limitada

Litografía

USD 5,000

Henry Moore – Ideas for sculptures C. 365 – Litografía

Henry Moore

Ideas for sculptures C. 365

Print de edición limitada

Litografía

USD 3,750

Henry Moore – Group in industrial landscape C. 418, 1975 – Litografía

Henry Moore

Group in industrial landscape C. 418, 1975

Print de edición limitada

Litografía

USD 3,750

Henry Moore – Reclining figure pointed C. 543, 1979 – Litografía

Henry Moore

Reclining figure pointed C. 543, 1979

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Litografía

USD 6,790

Henry Moore – Figures In A Forest, 1976 – Litografía

Henry Moore

Figures In A Forest, 1976

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Litografía

EUR 1,650

Plate XXVI f(...), 1970

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Vendido

Two Heads, 1973

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Vendido

Petals, 1974

Print de edición limitada

Vendido

Two Reclinin(...), 1983

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Vendido

La Poesie, 1976

Print de edición limitada

Vendido

Femme Allong(...), 1976

Print de edición limitada

Vendido

Standing gir(...), 1975

Escultura / objeto

Vendido

Mother and c(...), 1980

Escultura / objeto

Vendido

Three sculpt(...), 1976

Print de edición limitada

Vendido

Mother And C(...), 1983

Print de edición limitada

Vendido

Man and Woma(...), 1984

Print de edición limitada

Vendido

El arte es la expresión de la imaginación, no la reproducción de la realidad.
- Henry Moore

Las obras de Henry Moore reflejaban las ideas de que las esculturas no solo eran formas, sino que ponían de manifiesto la poesía y la música que existía en la mente del artista. Utilizaba formas abstractas que trazaban analogías (como cualquier poeta) entre el cuerpo humano y los objetos de la naturaleza. La mayoría de sus trabajos eran figuras yacentes y el tema de las madres y los hijos que reforzaban la idea de que la humanidad puede restablecerse.

La evolución de su estilo artístico es bastante evidente. Se dejó influir por Picasso, Giacometti, Arp y Brancusi. El arte no occidental dio forma a sus primeras obras que se centraban en personajes frontales. Los métodos de esculpir de Moore también cambiaron. Sus primeras obras las creaba modelando (con arcilla o yeso) y fundiendo en bronce.

El modernismo europeo le hizo cambiar su enfoque y empezó a tallar en madera y piedra. La década más productiva y experimental de Henry Moore fue en los años 30. Sus obras comienzan a mostrar una dimensión psicológica debido a las influencias del constructivismo y el surrealismo. Esto le llevó a la creación de esculturas de formas biomórficas tridimensionales seguidas por la introducción de orificios en sus esculturas. El objeto parece surgir de un centro ausente. A menudo utilizó objetos de la naturaleza como rocas, conchas y huesos para dar forma a sus ideas. Su combinación de la naturaleza y el cuerpo humano mostraba a la humanidad como una fuerza natural que cambia. (Artist website)

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Henry Moore – Reclining nude (C. 670), 1980 – Grabado Aguatinta

Henry Moore

Reclining nude (C. 670), 1980

38.1 x 29.5 cm

Desde 2005 — veinte años coleccionando arte, en línea.