Anselm Reyle (Alemania, 1970) es un artista contemporáneo reconocido por sus pinturas abstractas de gran escala y esculturas. Utiliza materiales no convencionales como lámina de Mylar, luces de neón y objetos encontrados para desafiar los límites tradicionales del arte. Las obras de Reyle forman parte de colecciones destacadas, incluyendo el Centre Pompidou en París y la Saatchi Gallery en Londres.
SerigrafíaLa serigrafía es un proceso de impresión que utiliza técnicas de serigrafía para crear una imagen. La imagen se separa digitalmente en colores individuales, y a cada uno se le asigna una pantalla de seda separada. Estas pantallas se utilizan luego para aplicar cada color a mano, capa por capa, para replicar la obra de arte original, a menudo basada en una pintura al óleo.
Anselm Reyle (Alemania, 1970) es un artista contemporáneo reconocido por sus pinturas abstractas de gran escala y esculturas. Utiliza materiales no convencionales como lámina de Mylar, luces de neón y objetos encontrados para desafiar los límites tradicionales del arte. Las obras de Reyle forman parte de colecciones destacadas, incluyendo el Centre Pompidou en París y la Saatchi Gallery en Londres.
Alguien dijo una vez que mi arte siempre parece un poco un decorado de cine.
- Anselm Reyle
Anselm Reyle es un artista contemporáneo conocido por su reinvención, crítica y alusiones al modernismo. El trabajo de Reyle está compuesto principalmente de colores fluorescentes y llamativos y es conocido por usar objetos encontrados como sus materiales de base - una de sus obras más famosas, su serie de esculturas africanas, utiliza moldes de bronce recubiertos con cromo derivado de la artesanía, artículos cliché que pueden encontrar en un mercado turístico africano; Esta serie está directamente influenciada por las obras de Henry Moore y Hans Arp y sirve para resaltar la tensión entre las formas de los productos básicos en diferentes culturas. El propio Reyle ha comentado sobre su propio interés en la naturaleza de los productos de algunos artes modernos – declaró: "Es cierto que generalmente es el cliché de algo lo que me interesa". (Artist website)
El arte abstracto utiliza formas, líneas y colores para crear una experiencia visual sin intentar representar la realidad externa. La composición existe de manera independiente de las referencias visuales del mundo, enfocándose en expresar ideas y emociones a través de medios no representativos.