La obra fue encargada y publicada originalmente por The Multiple Store en Londres, que vendió esta edición a Plinth; firmada a mano en la base de la obra
Rising de Alison Wilding, una escultura de 2001 hecha de resina, presenta una forma arquitectónica cautivadora compuesta por capas escalonadas y translúcidas. La estructura geométrica en niveles recuerda a un zigurat o templo abstracto, creando una sensación de movimiento ascendente. En el interior de la resina, remolinos de tonos grises y texturas ahumadas crean un efecto etéreo, como si nubes o niebla estuvieran atrapadas en la escultura. Este juego entre la forma sólida y el interior cambiante sugiere temas de impermanencia y transformación. La obra de Wilding explora a menudo el contraste entre densidad material y transparencia, y Rising encarna esta exploración con elegancia y sutileza.
Ludwig Wilding (Alemania, 1927–2010) fue una figura clave en el arte Op y Cinético. Sus obras tridimensionales, a menudo en blanco y negro, crearon ilusiones ópticas dinámicas que desafiaron la percepción visual. Exhibiendo internacionalmente, el arte de Wilding continúa influyendo en las exploraciones contemporáneas del movimiento y el espacio.
ResinaLa resina puede derivarse tanto de fuentes naturales, como la savia de pino, como de procesos sintéticos. La resina natural proviene de la savia de los árboles, mientras que la resina sintética es un tipo de plástico denso y fácilmente moldeable. La resina se utiliza comúnmente en la escultura y también puede realzar la intensidad de los colores de la pintura.
La obra fue encargada y publicada originalmente por The Multiple Store en Londres, que vendió esta edición a Plinth; firmada a mano en la base de la obra
Rising de Alison Wilding, una escultura de 2001 hecha de resina, presenta una forma arquitectónica cautivadora compuesta por capas escalonadas y translúcidas. La estructura geométrica en niveles recuerda a un zigurat o templo abstracto, creando una sensación de movimiento ascendente. En el interior de la resina, remolinos de tonos grises y texturas ahumadas crean un efecto etéreo, como si nubes o niebla estuvieran atrapadas en la escultura. Este juego entre la forma sólida y el interior cambiante sugiere temas de impermanencia y transformación. La obra de Wilding explora a menudo el contraste entre densidad material y transparencia, y Rising encarna esta exploración con elegancia y sutileza.
Ludwig Wilding (Alemania, 1927–2010) fue una figura clave en el arte Op y Cinético. Sus obras tridimensionales, a menudo en blanco y negro, crearon ilusiones ópticas dinámicas que desafiaron la percepción visual. Exhibiendo internacionalmente, el arte de Wilding continúa influyendo en las exploraciones contemporáneas del movimiento y el espacio.
Diferentes performances tienen diferentes tipos de resultados. Yo diría que los cuerpos vivos a veces activan un espacio.
- Alison Wilding
Alison Wilding es un escultor inglés del siglo XX. Estudió en la Escuela de Arte de Nottingham, en la Escuela de Arte y Diseño de Ravensbourne y finalmente en el Royal College of Art, que abandonó en 1973. Aunque comenzó su carrera especializándose en arte multimedia, es quizás mejor conocida por sus esculturas abstractas, en las que usó una gran variedad de materiales. Ha trabajado con madera, bronce, piedra, cera, seda, acero y una multitud de otros materiales. Una de sus obras más conocidas se llama Stormy Weather, hecha de cera de abejas, aceite y pigmentos frotados en acero. Fue creativa e innovadora en sus metodologías. Hizo una importante pieza de arte público que se encuentra en el río Wear en Sunderland. La pieza se llama Ambit y consta de una serie de tubos de acero que flotan en el río y están iluminados por la noche. Alison Wilding fue nominada para el premio Turner en 1988 y 1992.
El arte contemporáneo se refiere al arte vanguardista o innovador creado en el pasado reciente o en la actualidad. El punto de inicio exacto del arte contemporáneo varía según la institución, a menudo relacionado con el año de fundación de museos o galerías que exhiben este estilo. El arte contemporáneo se caracteriza por su enfoque en ideas actuales, medios diversos y la exploración de nuevos conceptos y técnicas.