
Detalles
Artista
Estilos
Lithograph in colors on BFK Rives - Signed and numbered in pencil - Series: Mois Mondial du Coeur // Le Serpent au Cœur de Alexander Calder, creado en 1972, es una vibrante litografía que refleja el estilo característico de Calder de formas audaces y gráficas con un uso sencillo pero llamativo del color. La obra presenta una serpiente negra en espiral, con su cuerpo retorciéndose hacia arriba mientras agarra suavemente un brillante corazón rojo que cuelga de un hilo. El contraste entre el negro y el rojo se ve realzado por la adición de una fina línea azul que recorre el cuerpo de la serpiente, lo que aporta una sensación de fluidez y movimiento. El enfoque minimalista pero expresivo de Calder es evidente en las líneas limpias y la yuxtaposición lúdica de formas, representando la tensión simbólica entre el amor y el peligro. Esta litografía, impresa en papel BFK Rives, forma parte de una edición limitada de 75 ejemplares y está firmada y numerada a lápiz por el artista. La pieza fue creada como parte de la serie Mois Mondial du Coeur (Mes Mundial del Corazón).
Le serpent au cœur, 1972
Forma
Técnica
Tamaño
76.2 x 57.2 cm
- Pulgadas
- Centímetros
Edición
Precio
Detalles
Artista
Estilos
Lithograph in colors on BFK Rives - Signed and numbered in pencil - Series: Mois Mondial du Coeur // Le Serpent au Cœur de Alexander Calder, creado en 1972, es una vibrante litografía que refleja el estilo característico de Calder de formas audaces y gráficas con un uso sencillo pero llamativo del color. La obra presenta una serpiente negra en espiral, con su cuerpo retorciéndose hacia arriba mientras agarra suavemente un brillante corazón rojo que cuelga de un hilo. El contraste entre el negro y el rojo se ve realzado por la adición de una fina línea azul que recorre el cuerpo de la serpiente, lo que aporta una sensación de fluidez y movimiento. El enfoque minimalista pero expresivo de Calder es evidente en las líneas limpias y la yuxtaposición lúdica de formas, representando la tensión simbólica entre el amor y el peligro. Esta litografía, impresa en papel BFK Rives, forma parte de una edición limitada de 75 ejemplares y está firmada y numerada a lápiz por el artista. La pieza fue creada como parte de la serie Mois Mondial du Coeur (Mes Mundial del Corazón).
- Recientemente Añadido
- Precio (de menor a mayor )
- Precio (de mayor a menor )
- Año (de menor a mayor )
- Año (de mayor a menor )
Alexander Calder
Hommage á Euclide / Hommage To Euclid From La Memoire Elementaire, 1976
Print De Edición Limitada
Litografía
USD 9,700
Alexander Calder
Le Piège (from La Memoire Elementaire), 1976
Print De Edición Limitada
Litografía
USD 9,700
Alexander Calder
Taches De Rousser (from La Memoire Elementaire), 1976
Print De Edición Limitada
Litografía
USD 9,700
Alexander Calder
Untitled (from The La Memoire Elementaire), 1976
Print De Edición Limitada
Litografía
USD 2,600
Alexander Calder
Our Unfinished Revolution: Octopus/Squid, 1975-1976
Print De Edición Limitada
Litografía
USD 9,700
Alexander Calder
La Pointe Du Progrès (from La Memoire Elementaire), 1976
Print De Edición Limitada
Litografía
USD 9,700
Alexander Calder
Le Point De Non Retour (from La Memoire Elementaire), 1976
Print De Edición Limitada
Litografía
USD 9,700
Alexander Calder
Plaisir Du Néophyte (from La Memoire Elementaire, 1976), 1976
Print De Edición Limitada
Litografía
USD 11,900
Alexander Calder
Our Unfinished Revolution: Animals, 1976
Print De Edición Limitada
Litografía
Consultar Precio
Alexander Calder
Le Bateau Lavoir (The Laundry Boat), 1969
Print De Edición Limitada
Litografía
USD 4,000
Alexander Calder
McGovern For McGovernment , 1973
Print De Edición Limitada
Litografía
Consultar Precio
Alexander Calder
Red, Yellow And Blue Coral With Shells , c. 1970
Print De Edición Limitada
Litografía
Consultar Precio
Alexander Calder
Untitled (Spirals And Forms), 1965
Print De Edición Limitada
Litografía
Actualemente No Disponible
¿Qué es el arte cinético?
El arte cinético es un movimiento internacional que surgió en la década de 1920 y ganó prominencia en la década de 1960, refiriéndose al arte que implica tanto el movimiento aparente como el real. Abarca cualquier medio que incluya movimiento, ya sea que dependa del movimiento real para su efecto o que sea percibido como tal por el espectador. Los primeros ejemplos incluyen pinturas en lienzo diseñadas para crear ilusiones ópticas de movimiento. Hoy en día, el arte cinético a menudo se refiere a figuras tridimensionales y esculturas, como aquellas operadas por máquinas o que se mueven naturalmente. El movimiento abarca una variedad de estilos y técnicas que a menudo se superponen.