Gravur auf Holzplatte
- Vom Künstler auf der Rückseite signiert und nummeriert
- Veröffentlicht im allgemeinen Katalog der Multiples von Joe Tilson, 'Multipli 1964-2011', herausgegeben von Berardinelli.
Demeter von Joe Tilson ist eine Holzskulptur aus dem Jahr 1981. Dieses Werk, auf ein Holzpaneel graviert, zeigt Tilsons Erforschung natürlicher Texturen und alter Symbolik. Das Kunstwerk, mit einem blattähnlichen Muster, das in einer Fächerform angeordnet ist, strahlt eine taktile und organische Ästhetik aus. Der untere Teil des Stücks zeigt den Namen ??????? (Demeter) in griechischen Buchstaben und verweist auf die antike griechische Göttin, die mit Ernte und Fruchtbarkeit verbunden ist. Die rustikale und taktile Natur der Skulptur unterstreicht die Verbindung des Künstlers zu mythologischen Themen und seine Vorliebe, Text mit natürlichen Motiven zu verbinden. Signiert und nummeriert vom Künstler, ist dieses Werk Teil einer limitierten Edition, wie im “Multipli 1964-2011” Katalog von Tilson verzeichnet.
Joe Tilson (Vereinigtes Königreich, 1928–2023) war ein britischer Künstler und eine führende Figur der Pop-Art-Bewegung der 1960er Jahre. Sein Werk umfasste Gemälde, Drucke und Konstruktionen, oft mit lebhaften Farben und Bildern der Popkultur. Tilsons Kunst ist in öffentlichen Sammlungen wie der Tate Gallery in London, dem MoMA in New York und dem Stedelijk Museum in Amsterdam vertreten.
HolzHolz ist eines der ältesten und vielseitigsten Materialien, das in der Kunst verwendet wird. Es diente als Grundlage für Gemälde, Pinselstiele, Stifte und Bleistifte sowie für Staffeleien, Holzschnitte, Holzstiche und Bildhauerei. Verschiedene Holzarten, wie Eiche, Ahorn und Kiefer, werden häufig in diesen künstlerischen Anwendungen verwendet.
Gravur auf Holzplatte
- Vom Künstler auf der Rückseite signiert und nummeriert
- Veröffentlicht im allgemeinen Katalog der Multiples von Joe Tilson, 'Multipli 1964-2011', herausgegeben von Berardinelli.
Demeter von Joe Tilson ist eine Holzskulptur aus dem Jahr 1981. Dieses Werk, auf ein Holzpaneel graviert, zeigt Tilsons Erforschung natürlicher Texturen und alter Symbolik. Das Kunstwerk, mit einem blattähnlichen Muster, das in einer Fächerform angeordnet ist, strahlt eine taktile und organische Ästhetik aus. Der untere Teil des Stücks zeigt den Namen ??????? (Demeter) in griechischen Buchstaben und verweist auf die antike griechische Göttin, die mit Ernte und Fruchtbarkeit verbunden ist. Die rustikale und taktile Natur der Skulptur unterstreicht die Verbindung des Künstlers zu mythologischen Themen und seine Vorliebe, Text mit natürlichen Motiven zu verbinden. Signiert und nummeriert vom Künstler, ist dieses Werk Teil einer limitierten Edition, wie im “Multipli 1964-2011” Katalog von Tilson verzeichnet.
Joe Tilson (Vereinigtes Königreich, 1928–2023) war ein britischer Künstler und eine führende Figur der Pop-Art-Bewegung der 1960er Jahre. Sein Werk umfasste Gemälde, Drucke und Konstruktionen, oft mit lebhaften Farben und Bildern der Popkultur. Tilsons Kunst ist in öffentlichen Sammlungen wie der Tate Gallery in London, dem MoMA in New York und dem Stedelijk Museum in Amsterdam vertreten.
Ich halte es für einen Fehler, wenn Maler oder Dichter sich zu sehr in die Politik einmischen – genauso wenig, wie es Sinn ergibt, dass sie sich davon mitreißen lassen, modisch sein zu wollen.
- Joe Tilson
Joe Tilson, einer der führenden Künstler der britischen Pop-Art-Richtung der 60er Jahre, schöpft aus seinen eigenen Erfahrungen als Zimmermann, um Holzreliefs und Konstruktionen neben Druckgrafiken und Gemälden zu erschaffen. Seine frühesten Arbeiten waren Druckgrafiken, Tilson fertigte einzigartige Drucke, auf denen er direkt malte und ihnen so eine handgefertigte Qualität gab - er verwischte oft die Linien zwischen zwei- und dreidimensionalen Raum, wie in seinem Werk Bela Lugosi Journal deutlich wird. Später in seiner Karriere begann Tilson, seine Materialpalette um Seil, Stroh und Stein zu erweitern, die er als Mittel nutzte, um den Beschränkungen von Zeit und Kultur zu entkommen, indem er präklassische Motive verwendete, für die er heute weithin bekannt ist. (Artist website)
Aktivistische Kunst ist eine Kunstform, die geschaffen wurde, um soziale und politische Themen anzusprechen. Sie beinhaltet oft öffentliches Engagement und arbeitet eng mit Gemeinschaften zusammen, um Bewusstsein zu schaffen oder Veränderungen anzustoßen. Obwohl sie Elemente der Performancekunst enthalten kann, ist sie nicht auf diese Form beschränkt. Beispiele sind das Erstellen und Verteilen von Protestplakaten oder das Organisieren von gemeinschaftsbasierten Kunstprojekten, die bestimmte Anliegen hervorheben.