Eva Claessens’ Dao (2025) ist eine eindrucksvolle und zugleich intime Erforschung der menschlichen Form und Verbundenheit. Mit Acryl auf Leinwand geschaffen, zeigt das Werk zwei ineinander verschlungene Körper, die mit fließenden, gestischen schwarzen Linien umrandet sind. Die minimalistische, aber ausdrucksstarke Komposition fängt die rohe Essenz von Bewegung und Umarmung ein und betont die Harmonie zwischen den Figuren durch Einfachheit und Abstraktion. Die rohe Leinwandtextur und die reduzierte Farbpalette verstärken die organische, fast meditative Qualität des Werks. Dao spiegelt Themen wie Einheit, Balance und die stille Intensität der Nähe wider und lädt den Betrachter zur Kontemplation ein.
Eva Claessens (Belgien, 1971) ist eine zeitgenössische Künstlerin, die für ihre Erforschung der menschlichen Figur durch Malerei, Skulptur und Druckgrafik bekannt ist. Ihre Arbeiten fangen Emotionen und Empfindungen des täglichen Lebens ein und werden oft ohne Rahmen präsentiert, um persönliche Interpretationen zu ermöglichen. Claessens hat international ausgestellt, mit jüngsten Ausstellungen in Los Angeles und Lissabon.
Acryl auf LeinwandAcryl auf Leinwand ist eine Technik, bei der Acrylfarbe mit Werkzeugen wie Pinseln und Palettenmessern auf eine Leinwand aufgetragen wird. Acrylfarbe ist ein synthetisches Medium aus flüssigem Kunststoff, das mit Wasser verdünnt werden kann und an der Luft schnell trocknet. Diese schnelle Trocknungszeit macht sie vielseitig für das Schichten und verschiedene Maltechniken.
Eva Claessens’ Dao (2025) ist eine eindrucksvolle und zugleich intime Erforschung der menschlichen Form und Verbundenheit. Mit Acryl auf Leinwand geschaffen, zeigt das Werk zwei ineinander verschlungene Körper, die mit fließenden, gestischen schwarzen Linien umrandet sind. Die minimalistische, aber ausdrucksstarke Komposition fängt die rohe Essenz von Bewegung und Umarmung ein und betont die Harmonie zwischen den Figuren durch Einfachheit und Abstraktion. Die rohe Leinwandtextur und die reduzierte Farbpalette verstärken die organische, fast meditative Qualität des Werks. Dao spiegelt Themen wie Einheit, Balance und die stille Intensität der Nähe wider und lädt den Betrachter zur Kontemplation ein.
Eva Claessens (Belgien, 1971) ist eine zeitgenössische Künstlerin, die für ihre Erforschung der menschlichen Figur durch Malerei, Skulptur und Druckgrafik bekannt ist. Ihre Arbeiten fangen Emotionen und Empfindungen des täglichen Lebens ein und werden oft ohne Rahmen präsentiert, um persönliche Interpretationen zu ermöglichen. Claessens hat international ausgestellt, mit jüngsten Ausstellungen in Los Angeles und Lissabon.
Hinter jedem Werk steht eine tiefgehende Auseinandersetzung. Ich male immer nach echten Modellen.
- Eva Claessens
Eva Claessens, eine international anerkannte Künstlerin, deren fruchtbare Karriere mehr als zwei Jahrzehnte umfasst. Sie engagiert uns durch den menschlichen Körper. Ihre Leidenschaft und ihre Liebe für ihre Kraft und Zerbrechlichkeit werden meisterhaft in ihrer figurativen Kunst und Aktmalerei gezeigt. Ihr innovativer Umgang mit Kunst ist darüber hinaus dadurch gekennzeichnet, dass sie das Thema ihrer 2-dimensionalen Bilder in dreidimensionale Skulpturen überträgt, die sie dann als frische Leinwand verwendet. Durch ihre Arbeit gelingt es ihr, die wahre Verbindung zwischen Mann und Frau auszudrücken und erinnert oft an die schöne Einheit unserer Seelen. Im Jahr 1971 in Belgien geboren, studierte sie an verschiedenen Kunstakademien in ihrer Heimatstadt Antwerpen. Im Alter von achtzehn Jahren zog sie nach Florenz (Italien), wo sie an der Academia Dell'Arte studierte und im Kunstatelier von Romano Stefanelli als Model und Künstler arbeitete. Ihre Arbeit führte sie in die USA, Jamaika, Israel und in jüngerer Zeit nach Indien. Während dieser Zeit perfektionierte sie ihre Verwendung verschiedener Farbtechniken. Sie hat mehrere Einzelausstellungen veranstaltet und an anderen in ganz Europa, Südamerika und Asien teilgenommen. Ihre Arbeit wurde von privaten Sammlungen und internationalen Unternehmen auf der ganzen Welt in Auftrag gegeben. Zurzeit lebt und arbeitet sie in Uruguay, Südamerika. (Artist website)
Marmor ist ein seltener und teurer metamorpher Stein, der aus rekristallisiertem Kalkstein besteht. Er wird seit Jahrhunderten zur Herstellung von Statuen, dekorativen Böden und Wänden verwendet, da er lichtdurchlässig und langlebig ist. Marmor eignet sich hervorragend für freistehende Statuen und Reliefs. Beim Schnitzen wird das Material schrittweise mit dem Meißel bearbeitet, um die gewünschte Form zu erreichen.