
Wat is een Ets en Aquatint?
Etsen en aquatint zijn termen die verband houden met printen. Bij een Aquatint wordt de hoofd printplaat voorzien van microscopische kuiltjes en scheuren om zo onbeperkte kleurverschillen te produceren. Dit helpt om de brede en vlakke tinten die men ziet in aquarel tekeningen met inktafbeeldingen na te maken.
Artwork Copyright © Robert Mangold- Toon Alles
- Gevestigd
- Ontdekkingen
KUNSTWERKEN GERELATEERD AAN ETS EN AQUATINT
Frank Stella
Bene come il sale (As good as salt), 1989
Editie / Print
Ets en Aquatint
Contacteer Ons
Roberto Matta
Untitled 212 (From the New School), 1980
Editie / Print
Ets en Aquatint
Contacteer Ons

Artistieke beweging die tijdens een gezamenlijke expositie in een galerie in Milaan in 1960 werd opgericht door Pierre Restany, een kunstcriticus, samen met de schilder Yves Klein. Het originele manifest werd geschreven door Pierre Restany en later, in april 160, Nouveau Realisme genoemd. De verklaring werd later ondertekend, in oktober van hetzelfde jaar, door een groep van negen mensen, te weten Martial Raysse, Yves Klein, Daniel Spoerri, Jean Tinguely, Arman en Pierre Restany tezamen met de drie Ultra - lettristen, Jacques de la Villeglé, Francois Dufrene en Raymond Hains.

Animatie is de term gebruikt die wordt gebruikt voor het snel achter elkaar tonen van een serie statische beelden waarmee de illusie wordt gewekt dat de beelden bewegen. Illustratoren tekenen zorgvuldig afzonderlijke afbeeldingen die met elke beeld iets verandert van de bewegende delen en creëren zo een beweging serie.

"Optical Art, optische kunst, kwam in het begin van de zestiger jaren op als uitgesproken reactie op bepaalde richtingen in de kunst die uit gevoelsmomenten waren ontstaan zoals Action Painting, Tachisme. Behoort tot de familie van het Constructivisme met als voornaamste uitgangspunt een bewegingsillusie te scheppen door het gebruik van lijnen, vlakken en kleuren. Het optische bedrog wordt nog versterkt wanneer men het kunstwerk vanuit een andere hoek of van een andere kant bekijkt. De compositie staat volledig in dienst van het bewegingseffect en het oog van de toeschouwer wordt er actief bij betrokken. De eerste representatieve tentoonstelling van Op-Art “The responsive eye"" had in 1965 plaats in New York met als belangrijke protagonisten : Vasarely, Poons, Soto, Bridget, Yvaral, Albers, Riley, Cruz-Diez. De Op-Art heeft in de loop der jaren invloed uitgeoefend o.a. op de kinetische en de lichtkunst, zij vond ook ingang in de industrial design bij gebruiksvoorwerpen, decoratie en mode. "