Details
Kunstenaar
Stijlen
Original photogravure on mould-made letterpress paper - Published by The Limited Editions Club New York - Suite: A Season in Hell by Arthur Rumbaud - Hand signed by Mapplethorpe and the translator on the colophon page attached within the frame // Een Seizoen in de Hel van Robert Mapplethorpe (1986) is een fotogravure van 12,2 x 12,2 cm, gemaakt op handgeschept papier en gepubliceerd door The Limited Editions Club in New York. Dit werk, onderdeel van een suite geïnspireerd door het gedicht van Arthur Rimbaud, toont de menselijke vorm op een expressieve en rauwe manier. De fotogravuretechniek zorgt voor een rijke tonale diepte, waardoor de contrasten tussen licht en schaduw worden versterkt en de contouren en spierstructuur van het mannelijke lichaam worden benadrukt. Mapplethorpe’s focus op thema’s als seksualiteit en schoonheid is duidelijk zichtbaar en nodigt de kijker uit om de kwetsbaarheid en kracht van het menselijk lichaam te onderzoeken. Het kunstwerk combineert zijn technische vaardigheid met een emotioneel, evocatief verhaal dat zowel intiem als prikkelend is.
A Season in Hell, 1986
kunstvorm
Medium
Afmeting
12.2 x 12.2 cm
- Inches
- Centimeters
Editie
Prijs
- USD
- EUR
- GBP
Details
Kunstenaar
Stijlen
Original photogravure on mould-made letterpress paper - Published by The Limited Editions Club New York - Suite: A Season in Hell by Arthur Rumbaud - Hand signed by Mapplethorpe and the translator on the colophon page attached within the frame // Een Seizoen in de Hel van Robert Mapplethorpe (1986) is een fotogravure van 12,2 x 12,2 cm, gemaakt op handgeschept papier en gepubliceerd door The Limited Editions Club in New York. Dit werk, onderdeel van een suite geïnspireerd door het gedicht van Arthur Rimbaud, toont de menselijke vorm op een expressieve en rauwe manier. De fotogravuretechniek zorgt voor een rijke tonale diepte, waardoor de contrasten tussen licht en schaduw worden versterkt en de contouren en spierstructuur van het mannelijke lichaam worden benadrukt. Mapplethorpe’s focus op thema’s als seksualiteit en schoonheid is duidelijk zichtbaar en nodigt de kijker uit om de kwetsbaarheid en kracht van het menselijk lichaam te onderzoeken. Het kunstwerk combineert zijn technische vaardigheid met een emotioneel, evocatief verhaal dat zowel intiem als prikkelend is.
- Recent Toegevoegd
- Prijs (laag-hoog )
- Prijs (hoog-laag )
- Jaar (laag-hoog )
- Jaar (hoog-laag )
Wat is Queer esthetiek?
Queer-esthetiek verwijst naar een kunstbeweging die in de jaren 1980 opkwam en zich richtte op thema's als homoseksualiteit, lesbianisme en bredere kwesties van identiteit en gender. Deze beweging kreeg momentum in de context van de aidscrisis en de feministische beweging en daagde traditionele representaties van seksualiteit en gender uit. Queer-esthetiek verkent vaak de vloeibaarheid van gender en identiteit, zoals te zien is in het werk van kunstenaars als Nan Goldin, die bekend staat om haar fotografie van individuen met ambigue of niet-conforme genderpresentaties.
