« When I think about how I want to reach an audience, I just wanted to make pieces that were inspired by something that gave me so much pleasure. »
Shepard Fairy
Shepard Fairy
Su obra aparece en el Smithsonian, el Museo de Arte del Condado de Los Angeles, el Museo de Arte Moderno de Nueva York, el Museo de Arte Contemporáneo de San Diego, la Galería Nacional de Retratos en Washington D.C., el Museo de Victoria y Alberto en Londres y el Museo de Bellas Artes de Virginia en Richmond. La primera colección de Shepard Fairy en exposición fue Supply and Demand y fue exhibida en Boston. Más de 250 piezas de su trabajo en una gran variedad de técnicas fueron mostradas en la exhibición. Incluía plantillas, serigrafía, ilustraciones de rubylith, collages, obras en madera y metal, lienzos y adhesivos. Cuando se le preguntó qué explicaba su motivación en su arte, Shepard respondió “cuestiona todo”. Cuando creó “Andre the Giant Has a Posse”, lo hizo con la intención de inspirar curiosidad y hacer que la gente cuestionara su relación con respecto a su entorno. La campaña de los carteles empezó a ganar reconocimiento entre sus compañeros, aunque Shepard no imaginó que llegaría a ser tan grande. Sólo tenía la intención de conseguir que la gente reaccionara y piensara en su entorno; sin embargo, al ver la reacción, piensa que ahora es posible crear un fenómeno. Shepard es socio fundador junto con Dave Kinsey y Phillip DeWolff del estudio de diseño, BLK/MRKT Inc., donde crean marketing de guerrilla. Algunos de sus clientes son Pepsi, Hasbro y Netscape. Shepard diseñó el logo de dinosaurio rojo de mozilla.org como su mascota. (Artist website) Leer Menos
