
Detalles
Artista
Estilos
Small metal plate in front of coloured panel - Signed and numbered on a label affixed to the reverse // Homenaje al Humano de Rafael Jesus Soto es una escultura de medios mixtos que explora la relación dinámica entre forma, espacio y la percepción del espectador. La obra consiste en una cuadrícula de placas metálicas negras dispuestas frente a un fondo de rayas, con una placa naranja que rompe la uniformidad. La interacción entre la luz y la sombra sobre las superficies de las placas crea un efecto cinético a medida que el espectador se mueve alrededor de la pieza, haciendo que la composición parezca cambiar desde cada ángulo. El uso de geometría, minimalismo e ilusiones ópticas por parte de Soto invita a la audiencia a interactuar activamente con la obra, creando un diálogo entre la estructura física y la experiencia perceptual. La placa naranja única actúa como punto focal, ofreciendo un contraste sutil pero potente con los elementos monocromáticos. Esta obra, firmada y numerada en el reverso, ejemplifica el compromiso de Soto con el arte cinético y óptico, donde el movimiento y la percepción son componentes clave.
Homenaje al humano, 1976
Forma
Técnica
Tamaño
50 x 66 X 14 cm
- Pulgadas
- Centímetros
Edición
Precio
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Small metal plate in front of coloured panel - Signed and numbered on a label affixed to the reverse // Homenaje al Humano de Rafael Jesus Soto es una escultura de medios mixtos que explora la relación dinámica entre forma, espacio y la percepción del espectador. La obra consiste en una cuadrícula de placas metálicas negras dispuestas frente a un fondo de rayas, con una placa naranja que rompe la uniformidad. La interacción entre la luz y la sombra sobre las superficies de las placas crea un efecto cinético a medida que el espectador se mueve alrededor de la pieza, haciendo que la composición parezca cambiar desde cada ángulo. El uso de geometría, minimalismo e ilusiones ópticas por parte de Soto invita a la audiencia a interactuar activamente con la obra, creando un diálogo entre la estructura física y la experiencia perceptual. La placa naranja única actúa como punto focal, ofreciendo un contraste sutil pero potente con los elementos monocromáticos. Esta obra, firmada y numerada en el reverso, ejemplifica el compromiso de Soto con el arte cinético y óptico, donde el movimiento y la percepción son componentes clave.
- Recientemente Añadido
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Rafael Jesus Soto
Untitled (circles And Lines), 1970
Print De Edición Limitada
Screen-print
EUR 3,700
Rafael Jesus Soto
Homage To Federico Garcia Lorca, 1999
Print De Edición Limitada
Silkscreen
EUR 800
¿Qué es el arte cinético?
El arte cinético es un movimiento internacional que surgió en la década de 1920 y ganó prominencia en la década de 1960, refiriéndose al arte que implica tanto el movimiento aparente como el real. Abarca cualquier medio que incluya movimiento, ya sea que dependa del movimiento real para su efecto o que sea percibido como tal por el espectador. Los primeros ejemplos incluyen pinturas en lienzo diseñadas para crear ilusiones ópticas de movimiento. Hoy en día, el arte cinético a menudo se refiere a figuras tridimensionales y esculturas, como aquellas operadas por máquinas o que se mueven naturalmente. El movimiento abarca una variedad de estilos y técnicas que a menudo se superponen.