Sam Francis

Untitled, 1984

106.7 X 73 inch

« anterior

Titled Quotation (for L.C.)

siguiente »

Titled Quotation (for L.C.) from the portfolio of Leo Castelli's 90th Birthday

Joseph Kosuth Wittgenstein's Colour neon sculpture with the word (Red) in glowing red neon tubing, exploring language and meaning.

Objeto de tubos de neón, firmado por el artista. // Wittgenstein's Colour de Joseph Kosuth es una escultura conceptual de neón creada en 1989, utilizando tubos de neón rojo brillante para mostrar la palabra (Red) entre paréntesis. Esta pieza, de 16 cm por 38 cm por 2,7 cm, forma parte de una edición limitada de 50 y está firmada por el artista. La obra hace referencia a la exploración del lenguaje, la percepción y la teoría del color de Ludwig Wittgenstein, centrada en cómo las palabras influyen en nuestra comprensión de los conceptos. Al presentar la palabra Red en neón sin mostrar realmente el color, Kosuth enfatiza la separación entre el lenguaje y lo que representa. Esta obra de neón icónica invita a los espectadores a reflexionar sobre la relación entre palabras, percepción y significado en la vida cotidiana, encarnando el enfoque distintivo de Kosuth sobre el lenguaje como forma de arte.

Artwork Copyright © Joseph Kosuth

Wittgenstein's colour, 1989

Forma

Técnica

Edición

Objeto de tubos de neón, firmado por el artista. // Wittgenstein's Colour de Joseph Kosuth es una escultura conceptual de neón creada en 1989, utilizando tubos de neón rojo brillante para mostrar la palabra (Red) entre paréntesis. Esta pieza, de 16 cm por 38 cm por 2,7 cm, forma parte de una edición limitada de 50 y está firmada por el artista. La obra hace referencia a la exploración del lenguaje, la percepción y la teoría del color de Ludwig Wittgenstein, centrada en cómo las palabras influyen en nuestra comprensión de los conceptos. Al presentar la palabra Red en neón sin mostrar realmente el color, Kosuth enfatiza la separación entre el lenguaje y lo que representa. Esta obra de neón icónica invita a los espectadores a reflexionar sobre la relación entre palabras, percepción y significado en la vida cotidiana, encarnando el enfoque distintivo de Kosuth sobre el lenguaje como forma de arte.

Artwork Copyright © Joseph Kosuth

Joseph Kosuth

Titled Quotation (for L.C.) From The Portfolio Of Leo Castelli's 90th Birthday, 1997

Print De Edición Limitada

Screen-print

USD 1,650

Joseph Kosuth

El Mapa De Miranda Y La Disciplina De Nietzsche, 2004

Escultura / Objeto

Grabado

USD 6,000

Joseph Kosuth

Titled Quotation (for L.C.), 1997

Print De Edición Limitada

Screen-print

Consultar Precio

Joseph Kosuth

Wittgenstein's Colour, 1989

Escultura / Objeto

Técnica Mixta

EUR 29,300

Manténgase actualizado sobre Joseph Kosuth

Suscríbase para recibir actualizaciones sobre nuevas obras de arte, exposiciones y noticias sobre Joseph Kosuth .

Respetamos su privacidad y protegemos su información.

¿Qué es el apropiacionismo?

La apropiación en el arte consiste en el uso de imágenes u objetos preexistentes con poca o ninguna modificación. Esta técnica ha desempeñado un papel importante en diversas formas de arte, incluidas las artes visuales, la música, el teatro y la literatura. En las artes visuales, la apropiación se refiere a la práctica de adoptar, muestrear, reciclar o tomar prestados elementos—o incluso formas enteras—de la cultura visual existente, integrándolos en nuevas obras para crear significado o crítica.

VISTO RECIENTEMENTE

Pablo Picasso’s Dancers (pair) (1956)

Pablo Picasso

Dancers (pair), 1956

Sculpture / Object

Plate

Currently Not Available

País