Detalles
Artista
Estilos
Grabados en relieve sobre papel Eskulan, con hoja de texto adjunta. Firmado, fechado y numerado. Coeditado por Dorothea van der Koelen, Maguncia y Edouard Weiss, París. Literatura: Van der Koelen, Dorothea y Martin (eds.): Günther Uecker – Opus Liber, Directory of Bibliophile Books and Works, Maguncia 2007, cat. no. L 0203, il. pp. 507–511. Graphein XII, Kreise, Dreiecke (2002) de Günther Uecker es una obra en relieve que profundiza en su serie Graphein, dedicada al lenguaje táctil y simbólico. Esta pieza muestra un patrón espiralado de puntos en relieve sobre papel artesanal Eskulan, generando una composición que sugiere movimiento, energía y armonía natural. El título alude a formas geométricas como círculos y triángulos, estableciendo una conexión entre lo orgánico y lo estructurado. El relieve emerge sin tinta, únicamente a través de la interacción entre la luz y la superficie. Publicada en una edición de 120 ejemplares (más pruebas de artista), la obra fue coproducida por Dorothea van der Koelen en Maguncia y Edouard Weiss en París, y ofrece una experiencia sensorial y contemplativa.
Graphein XII, Kreise, Dreiecke, 2002
Forma
Técnica
Tamaño
70 x 50 cm
- Pulgadas
- Centímetros
Edición
Precio
Detalles
Artista
Estilos
Grabados en relieve sobre papel Eskulan, con hoja de texto adjunta. Firmado, fechado y numerado. Coeditado por Dorothea van der Koelen, Maguncia y Edouard Weiss, París. Literatura: Van der Koelen, Dorothea y Martin (eds.): Günther Uecker – Opus Liber, Directory of Bibliophile Books and Works, Maguncia 2007, cat. no. L 0203, il. pp. 507–511. Graphein XII, Kreise, Dreiecke (2002) de Günther Uecker es una obra en relieve que profundiza en su serie Graphein, dedicada al lenguaje táctil y simbólico. Esta pieza muestra un patrón espiralado de puntos en relieve sobre papel artesanal Eskulan, generando una composición que sugiere movimiento, energía y armonía natural. El título alude a formas geométricas como círculos y triángulos, estableciendo una conexión entre lo orgánico y lo estructurado. El relieve emerge sin tinta, únicamente a través de la interacción entre la luz y la superficie. Publicada en una edición de 120 ejemplares (más pruebas de artista), la obra fue coproducida por Dorothea van der Koelen en Maguncia y Edouard Weiss en París, y ofrece una experiencia sensorial y contemplativa.
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¿Qué es el arte cinético?
El arte cinético es un movimiento internacional que surgió en la década de 1920 y ganó prominencia en la década de 1960, refiriéndose al arte que implica tanto el movimiento aparente como el real. Abarca cualquier medio que incluya movimiento, ya sea que dependa del movimiento real para su efecto o que sea percibido como tal por el espectador. Los primeros ejemplos incluyen pinturas en lienzo diseñadas para crear ilusiones ópticas de movimiento. Hoy en día, el arte cinético a menudo se refiere a figuras tridimensionales y esculturas, como aquellas operadas por máquinas o que se mueven naturalmente. El movimiento abarca una variedad de estilos y técnicas que a menudo se superponen.
