Detalles
Artista
Estilos
Screenprint and commercial offset lithograph on Arches 300 gram paper - Signed, dated and numbered in pencil - Printed by Gemini G.E.L., Los Angeles - Published by Castelli Graphics and Multiples, Inc., New York // Furg (1975) de Frank Stella es una serigrafía vibrante y litografía offset comercial que muestra su exploración del color y la forma a través de patrones abstractos y geométricos. La composición presenta una serie de barras horizontales apiladas y coloridas en tonos de rojo, azul, verde y amarillo, dispuestas en líneas ligeramente irregulares que se curvan y desplazan a lo largo de la página. El patrón evoca una sensación de movimiento, como si los bloques rígidos se estuvieran doblando o deformando. El uso de colores audaces y líneas limpias por parte de Stella crea un ritmo visual dinámico, y las pequeñas imperfecciones en la alineación de las barras añaden un toque lúdico a la estructura ordenada. Impresa en papel Arches de 300 gramos, la obra fue firmada, fechada y numerada por Stella, producida por Gemini G.E.L. en Los Ángeles y publicada por Castelli Graphics and Multiples, Inc. en Nueva York. Esta pieza es un notable ejemplo del compromiso de Stella con el minimalismo y la teoría del color.
Furg, 1975
Forma
Técnica
Tamaño
43.2 x 55.9 cm
- Pulgadas
- Centímetros
Edición
Precio
- USD
- EUR
- GBP
Detalles
Artista
Estilos
Screenprint and commercial offset lithograph on Arches 300 gram paper - Signed, dated and numbered in pencil - Printed by Gemini G.E.L., Los Angeles - Published by Castelli Graphics and Multiples, Inc., New York // Furg (1975) de Frank Stella es una serigrafía vibrante y litografía offset comercial que muestra su exploración del color y la forma a través de patrones abstractos y geométricos. La composición presenta una serie de barras horizontales apiladas y coloridas en tonos de rojo, azul, verde y amarillo, dispuestas en líneas ligeramente irregulares que se curvan y desplazan a lo largo de la página. El patrón evoca una sensación de movimiento, como si los bloques rígidos se estuvieran doblando o deformando. El uso de colores audaces y líneas limpias por parte de Stella crea un ritmo visual dinámico, y las pequeñas imperfecciones en la alineación de las barras añaden un toque lúdico a la estructura ordenada. Impresa en papel Arches de 300 gramos, la obra fue firmada, fechada y numerada por Stella, producida por Gemini G.E.L. en Los Ángeles y publicada por Castelli Graphics and Multiples, Inc. en Nueva York. Esta pieza es un notable ejemplo del compromiso de Stella con el minimalismo y la teoría del color.
- Recientemente Añadido
- Precio (de menor a mayor )
- Precio (de mayor a menor )
- Año (de menor a mayor )
- Año (de mayor a menor )
Frank Stella
Had Gadya: Front Cover, From Illustrations After El Lissitzky's Had Gadya, 1984
Print De Edición Limitada
Collage
Consultar Precio
Frank Stella
Honduras Lottery Co (from Multicolored Squares), 1970
Print De Edición Limitada
Litografía
USD 9,650
Frank Stella
Gran Cairo (from Multicolored Squares), 1970
Print De Edición Limitada
Litografía
USD 7,000
Frank Stella
Turkish Mambo (From Black Series), 1967
Print De Edición Limitada
Litografía
Obra En Espera
Frank Stella
Noguchi's Okinawa Woodpecker, 1977
Print De Edición Limitada
Técnica Mixta
Consultar Precio
Frank Stella
Inaccessible Island Rail, 1977
Print De Edición Limitada
Técnica Mixta
Consultar Precio
Frank Stella
Union (from Eccentric Polygons), 1974
Print De Edición Limitada
Técnica Mixta
USD 9,500
Frank Stella
Imola Three, I (from The Circuits Series), 1982
Print De Edición Limitada
Técnica Mixta
USD 43,000 - 50,000
Frank Stella
Mysterious Bird Of Ulieta, 1977
Print De Edición Limitada
Técnica Mixta
Consultar Precio
Frank Stella
Polar Co-ordinates VIII, From Polar Co-ordinates For Ronnie Peterson, 1980
Print De Edición Limitada
Técnica Mixta
Actualemente No Disponible
¿Qué es la pintura de campos de color?
La Pintura de Campos de Color es un estilo abstracto caracterizado por grandes áreas de un solo color o colores simples y sólidos. El término se utilizó por primera vez en la década de 1950 para describir el trabajo de tres pintores estadounidenses del Expresionismo Abstracto: Barnett Newman, Mark Rothko y Clyfford Still. Su trabajo enfatizó el poder emocional del color y la creación de vastos espacios meditativos a través de campos de color expansivos.
