Detalles
Artista
Estilos
Color serigraph; Perfect condition; Cataloging number: 144. Listed on page 173 by Antonio Saura; graphic work; Catalog Raisonné. Patrick Cramer, Genève, 2000. // El Perro De Goya I de Antonio Saura, creado en 1972, es una serigrafía en color de edición limitada. Esta pieza, parte de una serie en homenaje a Francisco Goya, se inspira en la inquietante obra El Perro de Goya, reinterpretada en el estilo abstracto distintivo de Saura. La composición está dominada por un fondo oscuro y sombrío, con una forma central y retorcida que representa al perro. Saura utiliza líneas gruesas y gestuales y formas superpuestas, evocando una atmósfera inquietante. La figura parece emerger de la oscuridad, con una forma fragmentada y distorsionada que transmite un sentido de angustia y aislamiento. A través de formas abstractas y trazos expresivos, Saura captura la resonancia emocional de la obra original de Goya mientras infunde su propia energía cruda y visceral. Esta pieza refleja la habilidad de Saura para reinterpretar temas clásicos mediante la abstracción y la profundidad emocional.
El Perro De Goya I, 1972
Forma
Técnica
Tamaño
69.5 x 50 cm
- Pulgadas
- Centímetros
Edición
Precio
- USD
- EUR
- GBP
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Artista
Estilos
Color serigraph; Perfect condition; Cataloging number: 144. Listed on page 173 by Antonio Saura; graphic work; Catalog Raisonné. Patrick Cramer, Genève, 2000. // El Perro De Goya I de Antonio Saura, creado en 1972, es una serigrafía en color de edición limitada. Esta pieza, parte de una serie en homenaje a Francisco Goya, se inspira en la inquietante obra El Perro de Goya, reinterpretada en el estilo abstracto distintivo de Saura. La composición está dominada por un fondo oscuro y sombrío, con una forma central y retorcida que representa al perro. Saura utiliza líneas gruesas y gestuales y formas superpuestas, evocando una atmósfera inquietante. La figura parece emerger de la oscuridad, con una forma fragmentada y distorsionada que transmite un sentido de angustia y aislamiento. A través de formas abstractas y trazos expresivos, Saura captura la resonancia emocional de la obra original de Goya mientras infunde su propia energía cruda y visceral. Esta pieza refleja la habilidad de Saura para reinterpretar temas clásicos mediante la abstracción y la profundidad emocional.
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Antonio Saura
Serie Abierta (Vibrant Eyes And Abstract Shapes, 1989
Print De Edición Limitada
Litografía
EUR 2,950
Antonio Saura
Doña Jerónima De La Fuente (Velázquez), 1991
Print De Edición Limitada
Litografía
EUR 1,880
¿Qué es el modernismo tardío?
El Tardomodernismo se refiere a la continuación y evolución de los principios modernistas en el arte, la arquitectura y la literatura desde mediados hasta finales del siglo XX. Este movimiento mantiene el enfoque en la forma, la abstracción y el rechazo de los estilos tradicionales, pero a menudo incorpora mayor complejidad y ambigüedad en comparación con el modernismo temprano. El Tardomodernismo explora temas como la alienación, la identidad y la fragmentación de la realidad, reflejando los cambios sociales y culturales del período de posguerra. Se aprecia en las obras de arquitectos como Louis Kahn y artistas como Francis Bacon, quienes empujaron los límites del modernismo mientras respondían al mundo cambiante a su alrededor.
