Sam Francis

Untitled, 1984

106.7 X 73 inch

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D416 Le Repos Du Modele

Henri Matisse’s L’Espagnol à la mantille, 1925 etching and aquatint, woman in mantilla with floral background and striped tablecloth.

In der Platte signiert - Bildgröße: 39,5 x 27,5 cm - Blattgröße: 57 x 38 cm - Von Jacques Villon unter der Aufsicht von Matisse graviert - Herausgegeben von der Chalcografie des Louvre-Museums - Aufgeführt im Werkkatalog (Catalogue raisonné) von Matisse, Ginestet und Pouillon, Referenz E 645 - Mit dem Stempel der Chalcografie des Louvre-Museums // L’Espagnol à la mantille (1925) von Henri Matisse ist eine Radierung und Aquatinta, die die Eleganz und lebendige Komposition des Künstlers verkörpert. Das Porträt zeigt eine Frau in einer traditionellen Mantilla, umrahmt von einem detailreichen Blumenhintergrund und sitzend an einem Tisch mit rot-weißen Streifen. Ihr nachdenklicher Blick und ihre entspannte Haltung schaffen eine intime und raffinierte Atmosphäre. Graviert von Jacques Villon unter der Aufsicht von Matisse, wurde dieses Werk in einer Auflage von 200 Exemplaren produziert. Mit einer Bildgröße von 39,5 x 27,5 cm auf einem Blatt von 57 x 38 cm wurde es von der Chalcographie des Louvre-Museums herausgegeben. Es ist im Werkverzeichnis Ginestet et Pouillon (Referenz E 645) aufgeführt und trägt den offiziellen Stempel der Chalcographie des Louvre-Museums.

Artwork Copyright © Henri Matisse

L'Espagnol à la mantille, 1925

Form

Mittel

Edition

In der Platte signiert - Bildgröße: 39,5 x 27,5 cm - Blattgröße: 57 x 38 cm - Von Jacques Villon unter der Aufsicht von Matisse graviert - Herausgegeben von der Chalcografie des Louvre-Museums - Aufgeführt im Werkkatalog (Catalogue raisonné) von Matisse, Ginestet und Pouillon, Referenz E 645 - Mit dem Stempel der Chalcografie des Louvre-Museums // L’Espagnol à la mantille (1925) von Henri Matisse ist eine Radierung und Aquatinta, die die Eleganz und lebendige Komposition des Künstlers verkörpert. Das Porträt zeigt eine Frau in einer traditionellen Mantilla, umrahmt von einem detailreichen Blumenhintergrund und sitzend an einem Tisch mit rot-weißen Streifen. Ihr nachdenklicher Blick und ihre entspannte Haltung schaffen eine intime und raffinierte Atmosphäre. Graviert von Jacques Villon unter der Aufsicht von Matisse, wurde dieses Werk in einer Auflage von 200 Exemplaren produziert. Mit einer Bildgröße von 39,5 x 27,5 cm auf einem Blatt von 57 x 38 cm wurde es von der Chalcographie des Louvre-Museums herausgegeben. Es ist im Werkverzeichnis Ginestet et Pouillon (Referenz E 645) aufgeführt und trägt den offiziellen Stempel der Chalcographie des Louvre-Museums.

Artwork Copyright © Henri Matisse

Henri Matisse

One Plate, From Cinquante Dessins (Duthuit Books 2), 1920

Limitierte Druck Auflage

Radierung

Preis Anfragen

Henri Matisse

Le Lanceur De Couteaux, From Jazz, 1947

Limitierte Druck Auflage

Mischtechnik

EUR 22,900

Henri Matisse

La Robe Jaune Au Ruban Noir, 1922

Limitierte Druck Auflage

Lithographie

USD 25,000 - 50,000

Henri Matisse

Espanol, c. 1925

Zeichnung / Aquarell

Mischtechnik

Preis Anfragen

Henri Matisse

L'Espagnol à La Mantille, 1925

Limitierte Druck Auflage

Radierung Und Aquatinta

EUR 3,100

Henri Matisse

D416 Le Repos Du Modele, 1922

Limitierte Druck Auflage

Lithographie

USD 8,600

Henri Matisse

D236 Nausicaa Ulyssess Pl202, 1935

Limitierte Druck Auflage

Lithographie

USD 10,500

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Was ist Queer Ästhetik?

Queere Ästhetik bezieht sich auf eine Kunstbewegung, die in den 1980er Jahren entstand und sich mit Themen wie Homosexualität, Lesbentum sowie Identitäts- und Geschlechterfragen befasst. Diese Bewegung gewann im Kontext der AIDS-Krise und der feministischen Bewegung an Bedeutung und stellte traditionelle Darstellungen von Sexualität und Geschlecht infrage. Die queere Ästhetik erforscht oft die Fluidität von Geschlecht und Identität, wie in den Werken von Künstlern wie Nan Goldin zu sehen ist, die für ihre Fotografie von Menschen mit ambigen oder nicht konformen Geschlechtsdarstellungen bekannt ist.

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