Digitaldruck in Farben auf 350gsm Papier; Dieses Werk ist (verso) nummeriert aus einer limitierten Auflage von 100 - Herausgegeben von Hospital Rooms, London
Breathing Blue von Anish Kapoor ist ein ruhiger und immersiver Digitaldruck aus dem Jahr 2020, der Kapoors Meisterschaft widerspiegelt, durch Farbe Tiefe und Kontemplation hervorzurufen. Dieses Werk in limitierter Auflage zeigt einen konzentrierten blauen Farbton im Zentrum, der sich allmählich zu weicheren, helleren Schattierungen hin ausdehnt und den Eindruck eines atmosphärischen Leuchtens vermittelt. Die Einfachheit des Kunstwerks verbirgt eine meditative Komplexität und lädt die Betrachter ein, sich in den Nuancen des blauen Farbverlaufs zu verlieren, der zu pulsieren oder zu atmen scheint. Kapoors Einsatz von Farbe zur Erforschung der räumlichen Wahrnehmung wird deutlich, da das tiefe Blau ein Gefühl von unendlicher Tiefe und Ruhe schafft. Veröffentlicht von Hospital Rooms in London, ist dieser Druck Teil einer Auflage von 100, wobei jedes Exemplar auf der Rückseite nummeriert ist.
Anish Kapoor (Indien/Großbritannien, 1954) ist ein renommierter Bildhauer, bekannt für seine monumentalen, abstrakten Werke. Er experimentiert mit Materialien wie poliertem Stahl und leuchtenden Pigmenten und erforscht in seiner Kunst Wahrnehmung und Raum. Zu seinen ikonischen Werken gehören 'Cloud Gate' in Chicago und die Nutzung von Vantablack, dem dunkelsten Material der Welt.
Digitaldruck auf PapierDigitaldruck auf Papier bezieht sich auf ein digitales Bild, das mit archivbeständigen Tinten auf hochwertigem, säurefreiem Papier gedruckt wird. Dieser Prozess stellt sicher, dass der Druck bei richtiger Lagerung mehr als zwanzig Jahre hält. Die digitale Datei ermöglicht es, bei Bedarf zukünftige Drucke zu erstellen.
Digitaldruck in Farben auf 350gsm Papier; Dieses Werk ist (verso) nummeriert aus einer limitierten Auflage von 100 - Herausgegeben von Hospital Rooms, London
Breathing Blue von Anish Kapoor ist ein ruhiger und immersiver Digitaldruck aus dem Jahr 2020, der Kapoors Meisterschaft widerspiegelt, durch Farbe Tiefe und Kontemplation hervorzurufen. Dieses Werk in limitierter Auflage zeigt einen konzentrierten blauen Farbton im Zentrum, der sich allmählich zu weicheren, helleren Schattierungen hin ausdehnt und den Eindruck eines atmosphärischen Leuchtens vermittelt. Die Einfachheit des Kunstwerks verbirgt eine meditative Komplexität und lädt die Betrachter ein, sich in den Nuancen des blauen Farbverlaufs zu verlieren, der zu pulsieren oder zu atmen scheint. Kapoors Einsatz von Farbe zur Erforschung der räumlichen Wahrnehmung wird deutlich, da das tiefe Blau ein Gefühl von unendlicher Tiefe und Ruhe schafft. Veröffentlicht von Hospital Rooms in London, ist dieser Druck Teil einer Auflage von 100, wobei jedes Exemplar auf der Rückseite nummeriert ist.
Anish Kapoor (Indien/Großbritannien, 1954) ist ein renommierter Bildhauer, bekannt für seine monumentalen, abstrakten Werke. Er experimentiert mit Materialien wie poliertem Stahl und leuchtenden Pigmenten und erforscht in seiner Kunst Wahrnehmung und Raum. Zu seinen ikonischen Werken gehören 'Cloud Gate' in Chicago und die Nutzung von Vantablack, dem dunkelsten Material der Welt.
Man darf keine dieser Mythologien über sich selbst als Künstler glauben.
- Anish Kapoor
Anish Kapoor ist ein britisch-indischer Bildhauer, der in London lebte und arbeitete, bis er die Kunst der Chelsea School of Art and Design studierte. Bekannt wurde er in den 1980er Jahren für seine geometrischen Skulpturen, die er aus einfachen Materialien schuf. Kalkstein, Granit, Gips, Pigment und Marmor. Anish Kapoors frühere Arbeiten waren in der Regel einfache, geschwungene Formen mit monochromatischen und hellen Farben. Anish zog es vor, Pulverformel zu verwenden, um seine Formen zu definieren. Anish Kapoor fand, dass seine frühen Werke sich alle auseinander formierten und beschlossen, ihnen einen generischen Namen zu geben: "Tausend Namen". Anish Kapoor spürte, dass diese Zahl die Unendlichkeit bedeutete, die er für diese Werke beschrieben fühlte. Die Stücke saßen entweder auf dem Boden oder ragten aus einer Wand hervor; die Bodenstücke definierten die Oberfläche des Bodens, während die Stücke in der Wand teilweise untergetaucht zu sein schienen. Anish Kapoor setzte seine Erkundung von Materie und Nicht-Materie in den 1980er und 1990er Jahren fort und seine Skulpturen scheinen in die Ferne zurückzukehren oder in den Boden zu verschwinden. Er fing auch an, mit Stein zu formen, und errichtete Steinarbeiten aus festem, gebrochenem Stein. Mitte der 1990er Jahre schaltete Anish seine Materialien wieder um, diesmal auf die hochreflektierende Oberfläche aus poliertem Edelstahl. Mit der Verwendung von Edelstahl bewegten sich die Skulpturen von Anish in anspruchsvollere Manipulationen von Form und Raum. Sein 35 Meter hohes Stück mit dem Titel "Taratantata" wird in den Baltic Flour Mills in Gateshead, England, installiert. Er hat auch ein Stück, Marsyas, das ein großes Werk ist, das aus drei Stahlringen besteht, die in der Turbine Hall der Tate Modern in London mit einer einzigen PVC-Membran verbunden sind, die 3.400 Quadratmeter misst. Anish verwendet auch rotes Wachs als Teil seiner Entwürfe, die Fleisch, Blut und Verklärung darstellen. Sein Svayambh, ein 1.5 Meter roter Wachsblock, war 2007 Teil der Biennale estuaire, die im Haus Der Kunst in München gezeigt wurde. Einige von Anishs Arbeiten verwischen die Grenzen zwischen Architektur und Kunst. (Artist website)
Zeitgenössische Kunst bezeichnet avantgardistische oder innovative Kunst, die in der jüngeren Vergangenheit oder in der Gegenwart geschaffen wurde. Der genaue Beginn der zeitgenössischen Kunst variiert je nach Institution und ist oft mit dem Gründungsjahr von Museen oder Galerien verbunden, die diesen Stil ausstellen. Zeitgenössische Kunst zeichnet sich durch den Fokus auf aktuelle Ideen, vielfältige Medien und die Erforschung neuer Konzepte und Techniken aus.