Junge britische Künstler (YBAs)

Wer sind die Young British Artists - YBA

Young British Artists (YBAs), auch bekannt als Britart oder Brit artists, bezieht sich auf eine Gruppe von Künstlern, die 1988 gemeinsam in London auszustellen begannen. Die meisten von ihnen schlossen Ende der 1980er Jahre ihr Studium im Fachbereich Bildende Kunst am Goldsmiths College ab. Die YBAs sind bekannt für ihren wilden Lebensstil, die Verwendung unkonventioneller Materialien und eine Kombination aus unternehmerischer und oppositioneller Haltung. Sie dominierten die britische Kunstszene in den 1990er Jahren und erhielten große mediale Aufmerksamkeit. Viele dieser Künstler wurden anfangs von Charles Saatchi unterstützt und gesammelt, einer Schlüsselfigur in ihrem Aufstieg.
Butterfly from The Souls

Damien Hirst

Butterfly from The Souls, 2011

Limitierte Druck Auflage

Mischtechnik

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But Yea

Tracey Emin

But Yea, 2005

Limitierte Druck Auflage

Radierung

GBP 3,950

Alive in The Cave

Tracey Emin

Alive in The Cave, 2026

Limitierte Druck Auflage

Lithographie

GBP 16,000 - 20,000

RNLI 12-001 (Boat)

Tracey Emin

RNLI 12-001 (Boat), 2013

Limitierte Druck Auflage

Lithographie

GBP 4,700

You Can't Fuck A Shoe

Tracey Emin

You Can't Fuck A Shoe, 2010

Limitierte Druck Auflage

Tiefdruck

GBP 4,200

Inside Your Heart

Tracey Emin

Inside Your Heart, 2014

Limitierte Druck Auflage

Lithographie

GBP 10,500 - 13,000

Further Back to You

Tracey Emin

Further Back to You, 2014

Limitierte Druck Auflage

Radierung

GBP 6,500 - 8,000

Here We Are Again

Tracey Emin

Here We Are Again, 2025

Limitierte Druck Auflage

Lithographie

GBP 9,000 - 12,000

Labyrinth TS (172) Monochrome

Marc Quinn

Labyrinth TS (172) Monochrome, 2012

Limitierte Druck Auflage

Pigmentdruck

GBP 4,000 - 4,500

Gratitude (H20-7)

Damien Hirst

Gratitude (H20-7), 2026

Limitierte Druck Auflage

Giclée-Druck

GBP 6,500 - 8,000

Inspiration (H20-8)

Damien Hirst

Inspiration (H20-8), 2026

Limitierte Druck Auflage

Giclée-Druck

GBP 6,500 - 8,000

Trust (H20-5)

Damien Hirst

Trust (H20-5), 2026

Limitierte Druck Auflage

Giclée-Druck

GBP 6,500 - 8,000

Anticipation (H20-6)

Damien Hirst

Anticipation (H20-6), 2026

Limitierte Druck Auflage

Giclée-Druck

GBP 6,500 - 8,000

Mill Bay Salcombe (H13-7)

Damien Hirst

Mill Bay Salcombe (H13-7), 2023

Limitierte Druck Auflage

Giclée-Druck

GBP 5,500 - 7,000

Doldrums (H13-12)

Damien Hirst

Doldrums (H13-12), 2023

Limitierte Druck Auflage

Giclée-Druck

GBP 5,500 - 7,000

Joy (H20-2)

Damien Hirst

Joy (H20-2), 2026

Limitierte Druck Auflage

Giclée-Druck

GBP 6,500 - 8,000

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Artist Proof

Ein Künstlerabzug bezieht sich traditionell auf einen Druck, der während des Druckprozesses erstellt wird, um den aktuellen Stand des Kunstwerks zu bewerten, während der Künstler an der Platte arbeitet. Diese Abzüge zeigen oft unvollständige Bilder und werden manchmal als Probedrucke oder Arbeitsproben bezeichnet. In der modernen Praxis bezieht sich ein Künstlerabzug jedoch in der Regel auf einen Abzug des fertigen Werks, der identisch mit den nummerierten Exemplaren ist, aber für den persönlichen Gebrauch des Künstlers beiseitegelegt wird. Künstlerabzüge sind in der Regel mit K.A. gekennzeichnet und können aufgrund ihrer begrenzten Verfügbarkeit von Sammlern als wertvoller angesehen werden.

Konstruktivismus

Der Konstruktivismus ist eine architektonische und künstlerische Philosophie russischen Ursprungs, die als Ablehnung der Idee der autonomen Kunst entstand. Die Bewegung befürwortete, dass Kunst praktische soziale Zwecke erfüllen sollte. Seit seiner Entstehung im Jahr 1919 hat sich der Konstruktivismus weiterentwickelt und die Kunstbewegungen des 20. Jahrhunderts maßgeblich beeinflusst, darunter wichtige Strömungen wie De Stijl und Bauhaus.

Netzkunst

Netzkunst ist Kunst, die im Internet geschaffen wird, speziell für das Internet. Künstler, die sie schaffen, verwenden Computer, um Bilder zu erzeugen, Kunst online auszustellen oder Programme zu entwickeln, die einzigartige Kunstwerke produzieren. Seit den 1990er Jahren wird die Bewegung als subversiv angesehen, da sie geografische Grenzen überschreitet und traditionelle Kunstnormen in Frage stellt, indem sie konventionelle Vorstellungen darüber herausfordert, wo und wie Kunst erlebt werden sollte.

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