Sam Francis

Untitled, 1984

106.7 X 73 inch

Werken

Wat is de CoBrA beweging?

Wat is de CoBrA beweging?

Een vereniging van kunstenaars, gesticht te Parijs op 8 november 1948 en waarvan de naam samengesteld werd uit de beginletters van COpenhagen, BRussel en Amsterdam. Een opgerolde slang werd het symbool. Initiatiefnemers waren de Denen Asger Jorn en Pedersen, de Belgen Dotremont en Noiret en van Nederlandse zijde Karel Appel, Corneille en Constant. Daarna hebben zich bij deze kern andere kunstenaars aangesloten : Alechinsky, Else Alfelt, Atlan, Bille, Balle, Brands, Pol Bury, Hugo Claus, Jacques Callone, Jan Cox, Doucet, Sonia Ferlow, Stephen Gilbert, Karl-Otto Gotz, Gudnason, Henry Heerup, Wout Hoeboer, Olyf, Ortvad, Osterlin, Jean Raine, Reinhoud, Anton Rooskens, Tajiri, Thommesen, Ubac, Vandercam, Van Lint en Wolvencamp. Cobra was een boeiende strijdende beweging en een eerste protest tegen de traditionele en geijkte opvattingen in de kunst, maar ook tegen het streng geometrische. Uitgangspunt was een dynamisch gevoel voor kleur en vorm, een uitgesproken spontaniteit. Volgens Cobra moesten kunstenaars een nieuwe beeldtaal ontwikkelen, spontaan en onbevangen als een kind, voor iedereen begrijpelijk. Alleen op die wijze zou men door middel van kunst tot een vernieuw-de, betere maatschappij kunnen komen. Men wisselde ervaringen uit over de grenzen en talen heen; het schrift werd niet losgekoppeld van het beeld ; de schilder is ook theoreticus en dichter. Als beweging heeft Cobra niet lang bestaan. In 1951 werd de groep in letterlijke zin ontbonden, maar de basisgedachte leeft verder in het werk van de kunstenaars die er toe behoorden. Cobra vormt onweerlegbaar een erkend en uiterst gewaardeerd hoofdstuk in de geschiedenis van de moderne beeldende kunst. In de loop der jaren gingen alle Cobra-schilders en -beeldhouwers hun eigen weg en behoren nu, met een volstrekt eigen beeldtaal, tot de meest onafhankelijke, succesvolle coryfeeën van de internationale kunstscène.

Artwork by Karel Appel

Karel Appel

Serie Personages, 1969

Editie / Print

Lithografie

Contacteer Ons

Pierre Alechinsky

Seoul, 1988

Editie / Print

Lithografie

EUR 1,300

Pierre Alechinsky

Untitled, 1994

Tekening / waterverf

Gouache

Doe Een Bod

Enrico Baj

Catherine Henriette de Balzac d’Etrague Marquise de Verneuil, 1978

Sculptuur / Object

Gemengde techniek.

EUR 9,500

Enrico Baj

Catherine de Vivonne Marquise de la Brosse, 1972

Sculptuur / Object

Gemengde techniek.

EUR 9,500

Pol Bury

Senza titolo, 1980

Editie / Print

Zeefdruk

EUR 1,950

Walasse Ting

Lovely Nude, 1984

Editie / Print

Lithografie

EUR 1,100

Karel Appel

Cats, 1979

Editie / Print

Lithografie

USD 8,900

Pierre Alechinsky

Vacillations (with Watercolor), 1979

Editie / Print

Lithografie

EUR 3,500

Karel Appel

Il Pagliacci, 1984

Editie / Print

Lithografie

USD 2,150

Constant Nieuwenhuys

Le Massacre, 1972

Editie / Print

Lithografie

EUR 595

Guillaume Corneille

Blauer Stern, 1999

Editie / Print

Lithografie

EUR 1,800

Karel Appel

Fighting Cat, 1979

Editie / Print

Lithografie

USD 950

Karel Appel

Cat in the Night, 1979

Editie / Print

Lithografie

USD 950

Karel Appel

Luminous Cat, 1979

Editie / Print

Lithografie

USD 950

Karel Appel

Resting Cat, 1979

Editie / Print

Lithografie

USD 950

1 2 3 ... 9
Crayon

Crayon is een Frans woord voor potlood. Het is een puntig stokje gemaakt van gekleurde was, krijt, houtskool of klei dat gebruikt word om te kleuren en te tekenen. Kleurpotloden zijn gemaakt van een paraffine was afkomstig van aardolie, kolen of hout. Pastel en oliepastel zijn ook vormen van kleurpotloden.

Keramiek

Keramiek is een kunstvorm waarbij klei wordt gebruikt om voorwerpen te maken. De klei wordt handmatig gevormd en gegoten met behulp van speciaal gereedschap, waarna het wordt gebakken of verhit in een hoge-temperatuur oven of eest. Vervolgens worden decoratieve kleuren of speciale glazuren aangebracht waarna het geheel opnieuw wordt verhit en afgewerkt.

Lithografie

In 1796 vindt Alois Senefelder een nieuwe druktechniek uit om tekeningen en teksten te vermenigvuldigen. Aanvankelijk past hij deze alleen toe voor het vermenigvuldigen van zijn muzieknota's, eerst in de 19de eeuw zal de lithografie als volwaardige kunstvorm erkend worden. Bij dit vlakdruk procédé liggen de afdrukkende en niet-afdrukkende delen op een en hetzelfde platte vlak en men maakt gebruik van het feit dat water en vet elkaar afstoten. De kunstenaar tekent en schildert met een vethoudende inks - tusche genaamd -en een vethoudend speciaal litho-krijt op een vlak geslepen stuk kalksteen, waarvan het oppervlak meestal van een fijne korrelstructuur - de „grein"" - voorzien is. De steep is poreus, zodat het vet in de oppervlakte dringt. Vervolgens wordt de steep met hars- en talkpoeder bestrooid , waarna men de steep bestrijkt met Arabische gom, vermengd met enige druppels salpeterzuur. Deze bewerking, die het etsen van de steep wordt genoemd, zorgt ervoor dat de niet betekende delen beter water kunnen vasthouden en dat het vet van de betekende delen dieper in het oppervlak van de steep doordringt. Daarna words de tekening „uitgewassen"": de vethoudende tekeninkt - de tusche -- en het vethoudende litho-krijt zelf worden opgelost en van de steen verwijderd, hetgeen grote zorgvuldigheid vereist. In dit stadium bestaat het getekende beeld op de steep alleen uit vet dat in het oppervlak gedrongen is. Als de steen hierna schoongespoeld en met een spons vochtig gemaakt is, wordt met een roller drukinkt op de steen gerold. De niet betekende, natte plekken nemen de inkt niet op, daarentegen wel de betekende, vette plekken. Nu legt men een stuk papier over de steen en het geheel gaat onder een speciale litho-pers door. Om lithografieën in meer kleuren to ver-vaardigen moeten evenveel stenen bewerkt als kleuren over elkaar gedrukt worden. In plaats van lithografische steen kunnen ook zink en aluminium gebruikt worden.

Kunt u uw antwoord niet vinden?