Sam Francis

Untitled, 1984

106.7 X 73 inch

Werken

Wat is collage?

Wat is collage?

Op een zekere ondergrond worden allerlei materialen zoals papier, hout, textiel, plastiek, foto's, enz. op en naast elkaar geplakt zodat er één geheel ontstaat. Vaak vervaardigt men een collage ook in combinatie met een schilderij, gouache of tekening. De collagetechniek werd reeds in 1912 door Picasso en Braque toegepast en vervolgens veelvuldig gebruikt door de kunstenaars van het dadaïsme, het surrealisme, het nouveau réalisme en de pop-art.

Image © Diego Schtutman/Shutterstock

Robert Rauschenberg

Arcanum XI, 1981

Editie / Print

Collage

Contacteer Ons

Piero Dorazio

Untitled, 1974

Editie / Print

Collage

EUR 6,875

Piero Dorazio

Untitled, 1974

Editie / Print

Collage

EUR 6,875

Javacheff Christo

Wrapped Globe, 2020

Editie / Print

Collage

EUR 21,900

Robert Motherwell

America-La France (Variation IX), 1983-1984

Editie / Print

Collage

USD 2,750

Liliana Porter

La copia II, 2021

Editie / Print

Collage

EUR 1,800

Liliana Porter

Tenista, 2021

Editie / Print

Collage

EUR 1,800

Liliana Porter

Casa, 2021

Editie / Print

Collage

EUR 1,800

Keith Haring

Angel, 1988

Tekening / waterverf

Collage

Contacteer Ons

Liliana Porter

Untitled 6, 2023

Editie / Print

Collage

EUR 1,800

Liliana Porter

Untitled 5, 2023

Editie / Print

Collage

EUR 1,800

Liliana Porter

Untitled 4, 2023

Editie / Print

Collage

EUR 1,800

Liliana Porter

Untitled 3, 2023

Editie / Print

Collage

EUR 1,800

Liliana Porter

Untitled 2, 2023

Editie / Print

Collage

EUR 1,800

Liliana Porter

Untitled 1, 2023

Editie / Print

Collage

EUR 1,800

Julio Le Parc

Collage original (Black and White), 2018

Tekening / waterverf

Collage

EUR 3,500

1 2 3
Digitale kunst

Digitale kunst verwijst naar kunstwerk dat is gemaakt met behulp van digitale technologie. Het kan op een computer worden gemaakt, of getekend en gescand worden met behulp van een muis. Videobeelden kunnen worden gedownload zodat kunstenaars de opgenomen beelden kunnen bewerken.

Op Art

Optical Art, optische kunst, kwam in het begin van de zestiger jaren op als uitgesproken reactie op bepaalde richtingen in de kunst die uit gevoelsmomenten waren ontstaan zoals Action Painting, Tachisme. Behoort tot de familie van het Constructivisme met als voornaamste uitgangspunt een bewegingsillusie te scheppen door het gebruik van lijnen, vlakken en kleuren. Het optische bedrog wordt nog versterkt wanneer men het kunstwerk vanuit een andere hoek of van een andere kant bekijkt. De compositie staat volledig in dienst van het bewegingseffect en het oog van de toeschouwer wordt er actief bij betrokken. De eerste representatieve tentoonstelling van Op-Art The responsive eye had in 1965 plaats in New York met als belangrijke protagonisten: Vasarely, Poons, Soto, Bridget, Yvaral, Albers, Riley, Cruz-Diez. De Op-Art heeft in de loop der jaren invloed uitgeoefend o.a. op de kinetische en de lichtkunst, zij vond ook ingang in de industrial design bij gebruiksvoorwerpen, decoratie en mode.

Body Art

Ontstaan rond 1960. De kunstenaar stelt zijn eigen persoon centraal bij de actie en gebruikt zijn lichaam als medium. In vele gevallen staan zelfpijniging en verdrijving van schaamtegevoel centraal. De Amerikaan Vito Acconci b.v. veroorzaakt zichzelf pijn door langdurig over zijn huid te wrijven of zijn haar uit te trekken en tracht aldus zichzelf te verlossen van remmingen en angsten. Dennis Oppenheim gaat bloot in de zon liggen met een open boek op zijn borst en wacht tot de niet bedekte delen verbrand zijn. Chris Burden nagelt zich door zijn handpalm vast aan een Volkswagen. Bruce Naumann uit New York, die bekendheid kreeg door een soort handschrift in neonbuizen, levert zijn aandeel in de Body Art als grimassen-maker. Gilbert en George bieden hun eigen lichaam als levende sculptuur aan. In de loop der jaren gingen ook de fotografie, de film en video hun rol bij de acties spelen en werden daarvan reportages gemaakt.

Kunt u uw antwoord niet vinden?